„In dieser Welt hast du überall deinen Platz“: Getragen von diesem Familienmantra feiert Starsängerin Angélique Kidjo 40 Jahre ihrer Karriere, in der sie Moden kreuzt und das afrikanische Erbe, die „Wiege“ aller Musik, zelebriert.
Ob sie Ravels Boléro, die Salsa von Celia Cruz oder David Bowie, mit Klavierstimme oder im Symphonieorchester wieder aufgreift, die Sängerin mit drei Nationalitäten (Benin, Franzose, Amerikaner) und fünf Grammys hat den Kontinent, der ihn gesehen hat, nie aus den Augen verloren geboren in Cotonou.
„Es gibt keine Musik, die nicht ihre Wurzeln in Afrika hat“, sagte der 64-jährige Künstler gegenüber AFP, dessen „Vierzig-Jahres-Tour“, die vor einem Jahr in London begann, am Montag in Paris in der Sainte-Chapelle Station macht , bevor es Anfang November in der Carnegie Hall in New York endet.
Allerdings kommt es nicht in Frage, den Fuß vom Gas zu nehmen. Immer noch zwischen zwei Flugzeugen arbeitet Angélique Kidjo an tausend Projekten und hat gerade den Clip für ihr Duett mit Davido, dem Afrobeats-Schwergewicht, fertiggestellt, nachdem sie in den Vereinigten Staaten den hundertsten Geburtstag des ehemaligen Präsidenten Jimmy Carter gefeiert hat.
„Was mich jeden Tag aufstehen lässt, ist die Suche nach dem, was uns vereinen kann“, erklärt der polyglotte Sänger, der die Bühne mit dem Veteranen Carlos Santana oder der nigerianischen Sensation Burna Boy teilen kann.
Sprechen Sie jedoch nicht mit ihr über „World Music“, das Label, unter dem sie in Europa auftauchte, nachdem sie von Chris Blackwell, dem legendären Produzenten von Bob Marley, entdeckt wurde.
„Ich habe diesen Begriff immer gehasst. Für mich ist es Ghetto, es ist, wenn man nicht auf Französisch oder Englisch singt, den Sprachen der Kolonialisierung.“
– Singen Sie, bevor Sie sprechen –
Woher kommt diese Energie? Bevor Angélique Kidjo an der Seite ihres Idols Miriam Makeba eine große afrikanische Stimme wurde, war sie ein asthmatisches Kind, aufgewachsen in Cotonou in einer armen und großen Familie, aber weltoffen.
„Ich begann zu singen, bevor ich sprach“, erinnert sie sich, was ihre Eltern beunruhigte. „Sie hatten Angst, dass ich nicht sprechen würde. Aber als ich anfing, bereuten sie es“, lacht der 60-Jährige mit Maschinengewehr, geboren an einem französischen Nationalfeiertag 1960, zwei Wochen vor der Unabhängigkeit Benins.
Im Haus seiner Eltern verblüffen ihn die Schallplatten und stellen ihn in Frage. „Auf 98 % der Cover waren nur Männer zu sehen, und ich fing an, die Frage zu stellen: +Und wo sind die Frauen?+“, erinnert sie sich und erinnert an den Schock, den Aretha Franklin verursacht hat, die erste schwarze Frau, die sie auf einem entdecken wird Album.
Als Teenager schrieb Angélique Kidjo ihre ersten Lieder und machte sich in Benin einen Namen. Doch der Druck der marxistischen Diktatur, die von Künstlern verlangte, Befehle zu befolgen, zwang sie 1983 ins französische Exil.
Vierzig später ist nichts vergessen. „Wenn wir das erlebt haben und wissen, wie zerbrechlich unsere Freiheit ist, können wir nicht schweigen“, stellt sie fest.
Und sie hat nie geschwiegen, weder auf der Bühne noch beim G7- oder Davos-Gipfel, wo sie versucht, das Gewissen der Menschen zu erschüttern. „Die Führer sind voller guter Absichten, haben aber nicht die richtigen Informationen“, seufzt der Künstler, der 2009 für Barack Obama und 2018 in Paris zum 100. Jahrestag des Waffenstillstands vor Donald Trump sang.
„In Davos begann ich mir zu sagen: +Da fehlt etwas: Wo sind die Leute? + (…) Wenn es ein Club ist, in dem wir sitzen und uns gegenseitig auf die Schulter klopfen“, geht es nicht voran, „, sagt dieser Unicef-Botschafter und Gründer von Batonga, das seit 2006 die Bildung afrikanischer Frauen unterstützt.
Das Schicksal der Frauen ist sein lebenslanger Kampf. „Was mir den Magen verdreht, ist zu sehen, wie wir unseren Kindern schaden“, sagt die Frau, die das Rätsel des Sexismus noch nicht gelöst hat. „Die Frage, die ich beantwortet haben möchte, lautet: ‚Welche Bedrohung stellen Frauen für Männer dar?‘
