Im Grand Palais finden wir seine großen Installationen vor Ort, immersiv, jedes Mal aus Dutzenden von Kilometern weißer, roter oder schwarzer Wollfäden, die ineinander verschlungen und geknotet sind und vom Boden bis zur Decke Kokons bilden, die sowohl sehr verführerisch als auch verstörend sind.
Seine Ausstellung trägt den Titel Die Seele zittert (das Zittern der Seele). Steigt man über die monumentale Eingangstreppe, sieht der Besucher wie Engelsflügel aus weißem Faden, von einem Zauberer geschaffene Dampfwolken.
Im ersten Raum sind mehrere große Boote, deren Metallskelette restauriert wurden, in Tausende dieser roten Fäden getaucht. Als wären sie schon lange verlassen und in monumentalen Spinnweben gefangen.
Verbranntes Klavier
Schönheit und Zerbrechlichkeit, Leben und Tod treffen in ihrem Zuhause aufeinander. Gleich zu Beginn erinnert sie den Besucher an den Krebs, der sie 2005 befallen hatte und der 2017 erneut auftrat. Heute geht es ihr gesundheitlich gut, aber sie schreibt: „Meine Seele ist bei meinem Körper. Wenn mein Körper verschwindet, verschwindet dann auch meine Seele mit? Wie lange kann sie in meinem Herzen bleiben? Da ich dazu verdammt war, meine Krankheit zwei Jahre lang zu ertragen, bereitete ich meine Ausstellung vor, so gut ich konnte lebe und überlebe.
Die visuelle Schönheit ihrer Werke scheint das Gegenmittel gegen den Schmerz zu sein, den sie empfand.
In einer bewegenden Installation platzierte sie in Bronze gegossene Körperteile auf dem Boden, darüber schwebten rote Lederstücke wie rohes Fleisch, die ebenfalls von roten Fäden gehalten wurden, im Raum und knüpften so an die Idee des von der Seele getrennten Körpers an . Das Leben hängt am seidenen Faden!
Kleine Skulpturen stellen diese lebenden Zellen dar, die manchmal Krebs entwickeln. Sie sehen hier wie kostbare Objekte aus.
In einem anderen, in Dunkelheit getauchten Raum sind Stühle und ein verbranntes Klavier in einem riesigen Netz aus schwarzen Drähten gefangen. Die Erinnerung an einen Brand in der Nähe ihres Hauses, der sie traumatisiert hatte, als sie neun Jahre alt war.
Zwei für uns unzugängliche Brautkleider in ihrer Verflechtung aus Fäden, entnommen aus einer Schachtel. Weiter hinten hängte sie mit ihren roten Fäden eine „Treppe“ aus Koffern auf, die des Exils, die der Flüchtlinge, die noch unterwegs waren. Außerdem installierte sie eine große kreisförmige Wand aus Dutzenden gebrauchten Fenstern, die in Ostberlin gefunden wurden.
Die Ausstellung zeigt noch heute seine Zeichnungen und Gemälde. Sie erinnert sich mit Videos an die sehr körperlichen Darbietungen, die sie von Marina Abramovic und Rebecca Horn gelernt hat, und erinnert auch an Ana Mendieta, deren Körper in Erde und Schlamm eingetaucht ist. In einer Performance, die an die der Wiener Aktionisten erinnert, bedeckt sie sich mit roter Farbe wie Blut.
Die Ausstellung mit Videos zeigt seine Operninszenierungen, darunter eine von Wagners Ring.
Chiharu Shiota ist „das Vorhandensein der Abwesenheit“, Dramen übersetzt in Hoffnung, Schatten und Licht, die Schönheit des Lebens, aber auch Angst angesichts des Todes.
Michaël Borremans, der Maler des Rätsels
Die Entscheidung, zeitgenössische Kunst im Grand Palais mit Chiharu Shiota zu eröffnen, ist Ausdruck des Wunsches, den Ort der breiten Öffentlichkeit zugänglich zu machen und gleichzeitig Künstler auszuwählen, die von Liebhabern zeitgenössischer Kunst anerkannt werden. Das Grand Palais bietet daher Ende 2025 eine Doppelausstellung mit Eva Jospin und Claire Tabouret. Zwei großartige Künstler, die auch ein breites Publikum erreichen.
Wir kommen wieder, rein Die Freienüber die Baustelle des Grand Palais und sein sehr reichhaltiges Programm.
- Chiharu Shiota, Grand Palais, Paris, bis 19. März. Rens.: Grandpalais.fr/fr/evenement/chiharu-shiota. Katalog erhältlich bei Skira.
