Der große Blitz
Mit seiner opulenten Dokumentation Besetzte Stadt (4h26 lang) malte Steve McQueen ein faszinierendes Porträt der Stadt Amsterdam und schuf dabei eine hypnotische Parallele zwischen zwei Generationen: einerseits der Generation, die während des Zweiten Weltkriegs unter der deutschen Besatzung gelitten hat, und andererseits derjenigen, die während des Zweiten Weltkriegs unter der deutschen Besatzung gelitten hat , das von der Covid-19-Pandemie betroffen ist. Vorne Blitz, auch wenn es sicherlich unbeabsichtigt ist – der Film wurde Ende 2022 gedreht –, Es ist schwierig, keine Parallele zwischen diesem London der 1940er Jahre und dem heutigen Gaza zu ziehen.
Blitz spielt im September 1940 in London, einer Zeit, in der die britische Hauptstadt jede Nacht versuchte, den Ansturm der Nazi-Bomben zu überstehen, und in der 1,25 Millionen Menschen evakuiert wurden. Es geht also um eine junge Mutter, Rita (gespielt von der zarten und entschlossenen Saoirse Ronan), und ihren gemischtrassigen Sohn George (die erste Rolle des jungen Elliot Heffernan). Um ihn vor dem Krieg zu schützen, schickt sie ihn über ein Regierungsprogramm in Sicherheit aufs Land, doch der Junge ist damit nicht einverstanden. Er springt aus dem Zug, der ihn dem Chaos entzieht, und setzt alles daran, London zu erreichen und seine Mutter zu finden.
In ein Abenteuer à la Charles Dickens, sogar spielbergianisch (Reich der Sonne In einer turbulenten Lerngeschichte (die auch an Pinocchio erinnert) entdeckt George ein ganzes Universum. Ob er den schwarzen Offizier Ife (eine Art Ersatzvaterfigur), schreckliche Schläger (Stephen Graham als opportunistischer Plünderer) oder einfache Londoner trifft, die zwischen gewöhnlichem Rassismus und unerwarteter Güte schwanken, mit diesem knapp 8-Jährigen beginnt eine lange Reise alter Junge.
In einer romantischen Geste, Steve McQueen konfrontiert ihn nach und nach mit den Lügen der Erwachsenenzur Grausamkeit der Welt um ihn herum und schließlich zu einer traurigen Wahrheit, in der seine kindliche Unschuld angesichts des Schreckens der Realität machtlos sein wird. Und der Film gewinnt während des chaotischen Aufschwungs in London noch mehr an Stärke, als George wirklich in einen hartnäckigen Krieg hineingezogen wird, dessen Kollateralopfer er ist.
Die Witwe und das Kind
Blitz Vermeiden Sie jedoch einige Fallstricke nicht. Da der Film sich stark auf die Reise des kleinen Jungen konzentriert, sprüht er zeitweise vor der Sentimentalität von Geschichten, und bestimmte Nebenbemerkungen (alles, was sich um Rassenspannungen dreht) sind zu künstlich, um sich natürlich in der Geschichte zu verankern (der Rückblick auf Marcus, Georges Vater). Darüber hinaus ist die abwechselnde Montage zwischen Georges Epos und dem geschäftigen Alltag seiner Mutter, die in der Fabrik arbeitet, um an den Kriegsanstrengungen teilzunehmen, eine besonders seltsame Wahl.
In 1 Stunde und 30 Minuten (von den 2 Stunden des Films) erlebt George innerhalb weniger Stunden mehrere Abenteuer, während Rita mehrere Tage lang eingefroren zu sein scheint. Ihre Zeitlichkeiten scheinen auf der Leinwand unvereinbar zu sein, und doch sind sie tatsächlich lebendige, zusammenhängende Geschichten, die kurz vor der Verschmelzung stehen, während des eigentlichen Wandels im letzten Drittel. Es passt also nicht alles ganz zusammen Blitzzumindest anfangs, und die Geschichte scheitert manchmal erzählerisch (wie steht es mit dem Interesse an Harris Dickinsons Charakter?).
Steve McQueen nutzt glücklicherweise die ganze Bandbreite seiner Inszenierung aus, um das Ganze zu sublimiereninsbesondere durch die Rekonstruktion des bombardierten Londons der 1940er Jahre. Er filmt den harten Kampf der Feuerwehrleute, ein brennendes Gebäude zu löschen, die beunruhigende Überschwemmung eines U-Bahn-Eingangs (nicht ohne an die Schönheit der Untergangsszenen zu erinnern). Titanic von James Cameron), den schrillen Fall der Bomben in der Themse (die Tonarbeit ist verrückt) oder das Ausmaß der Schäden in einer grandiosen Luftaufnahme filmt, bietet der Brite ein absolutes visuelles Spektakel.
Umso verblüffender ist es, wenn es ihm gelingt, unerwartete Verknüpfungen zu schaffen, wie sich dieses beunruhigende festliche Zwischenspiel plötzlich in ein äußerst eindrucksvolles, makaberes Spektakel verwandelt. Diese Mischung aus poetischer Abstraktion, gesellschaftspolitischem Fresko und Initiationsreise zeigt den ganzen Ehrgeiz von Steve McQueen, aber auch seine Grenzen Blitz.
Er ist so hin- und hergerissen zwischen mehreren Identitäten, auf der Suche nach einem unantastbaren Ideal (ein bisschen wie sein junger Held) zwischen seinem strukturellen Klassizismus und seiner authentischeren Bildsprache, dass er vergisst, unsere Herzen vor seinem großen Finale zu heben (mit Ausnahme der Abschiedsszene im Film). Zug). Denn auch wenn der letzte Schuss überwältigend ist und Steve McQueen extremen Humanismus demonstriert, Blitz bewegt fast mehr durch seine technische Meisterschaft als durch sein Melodram für Kinder.
Blitz ist seit dem 22. November 2024 auf Apple TV+ in Frankreich verfügbar
