Der Schauspieler Vincent Lindon vermittelt mir immer den Eindruck, als hätte er die Rolle seines Lebens angenommen. Jeder Film, in dem er mitspielt – tatsächlich spielt er nicht, er lebt – ist sein bester, jedes Mal spielt er seine meisterhafteste Rolle. Er überzeugt immer mehr.
In Le Choix von Gilles Bourdos ist er dieser Mann an diesem Abend, dieser Mann eines existenziellen Vorhers und Nachhers. Dieser Mann wurde hellsichtig.
Nachts erhält er auf der Hochrisikobaustelle eines von ihm betreuten Gebäudes einen Anruf, von dem wir nichts wissen und von dem wir verstehen, dass es sich um ein Leben handelt, das neu überdacht werden muss. Wie alt ist dieser Mann, der in den Tiefen seiner inneren Überzeugung zur Ruhe gekommen ist? Sechzig, das Alter, in dem der Mittagsdämon verschwunden sein soll, falls er jemals eingegriffen hat, um den Menschen zu kitzeln. Sechzig und an diesem Abend wissen wir genau in dem Moment, in dem er diesen Anruf erhält, dass dieser Mann bereits nicht mehr derselbe ist.
Sein Aufschub entlädt sich in der Mulde des Fahrgastraums seines Fahrzeugs, auf der Autobahn, auf der Ringstraße. Im Zuge rücksichtsloser Anrufe, die manchmal sogar grenzwertig für seine Sicherheit und die anderer Fahrer sind, wird dieser Mann, frei von Angst, dem nichts mehr passieren kann als der Anruf, den er erhalten hat und für den er alles gepflanzt und die Straße abgeschnitten hat, der Situation offenbart sich. Komplex. Weder gut noch schlecht. Weder auf der einen noch auf der anderen Seite. Außergewöhnlich statt binär. Die Zeit einer Autofahrt, ein Ort, der zum Nachdenken und Analysieren einlädt, wenn es überhaupt einen gab, das Fahren, geschützt von einer überlegenen Macht, ermöglicht es diesem Mann, zu seiner Wahrheit zu gelangen, der eines Lebens. Jetzt glasklar. Die Gefahr hat den Weg dieses sensiblen, aufrichtigen, ehrlichen und verantwortungsbewussten Mannes verlassen. Dieser Mann, der während einer zweistündigen Autofahrt alles gleichermaßen verliert und gewinnt, als hätte eine Seite die andere aufgehoben, vollkommene Gleichheit, Anode und Kathode.
Dieser Mann zweifelt zum ersten Mal an der Wahrheit. Wir wissen das, weil er vorher nicht wusste, dass er jemals gezweifelt hatte. Auch zum letzten Mal.
Im Auto hätte es natürlich unnötigerweise eine Entfaltung gerechtfertigt, deren Mysterium sich von Gesprächspartner zu Gesprächspartner entfaltet, oszillierend zwischen Privatleben und Karriere, machiavellistische Wahl, die der Regisseur in den Soundtrack hätte einbauen können, Atem zwischen zwei angstauslösenden Anrufen, das Lied von Étienne Daho: „Boulevard des Capucines“. In der Aufnahme „Live Salle Pleyel“ enthalten, die für die „Obsession Tour“ erstellt wurde und deren Titel so filmisch sind, dass sie diesen atemberaubenden Film hätten sequenzieren können: „L’invitation“, „Saudade“, „Le grand rêve“, „Obsession“ , „Mythomaniac“ und „Promises“, „Operture“, „The First Day of the Rest of Your Life“. Eine „Introvitation“, den Weg einzuschlagen, auf dem der Mensch seinem Schicksal entgegengeht.
„Um mir deine Vergebung zu gewähren / du weißt, was für eine Gräueltat / dieser Krieg / mein Abgang / was für ein Fehler / was für eine Zeitverschwendung …“
Mit den Stimmen von Emmanuelle Devos (Catherine), Pascale Arbillot (Béatrie), Micha Lescot (Damien) und Grégory Gadebois (Garcia), die (unter anderem) mit Joseph Cross (Vincent Lindon) interagieren, der bemerkenswert allein auf der Bühne steht.
