Die Ausgabe 2024 der Messe für zeitgenössische Kunst Frieze London, die am Donnerstag in London ihre Pforten öffnet, widmet zum ersten Mal einen Abschnitt Keramikarbeiten von Künstlern hauptsächlich aus Lateinamerika, die mit Ton experimentieren und sich dabei auf überlieferte Traditionen stützen.
Wie jedes Jahr werden bis Sonntag rund 60.000 Galeristen, Influencer und Besucher unter dem riesigen weißen Zelt im Regent’s Park erwartet, in dem große Namen und aufstrebende Künstler ausstellen.
„Friese bringt die gesamte Kunstszene zusammen, mit Sammlern aus der ganzen Welt, Galerien mit außergewöhnlichen Präsentationen (…) und bereits großartigen Verkäufen“betont Eva Langret, Direktorin von Frieze London, die AFP am Mittwoch an dem für Fachleute reservierten Tag traf.
Für diese 21. Ausgabe hat der Kurator des Hammer Museums in Los Angeles, Pablo José Ramirez, einen von ihm benannten Themenbereich erstellt ” Rauch “ („Smoke“), in Anspielung auf die Keramikkunst und die Arbeit von 11 indigenen oder Diaspora-Künstlern, hauptsächlich aus Mittel- und Südamerika.
Dieser Raum „verschafft Künstlern Sichtbarkeit, die sonst vielleicht nicht auf einer internationalen Kunstmesse vertreten wären“erzählt AFP der in Guatemala geborene Kurator, der zuvor dafür verantwortlich war, Werke einheimischer zeitgenössischer Kunst in die Sammlungen der Tate Modern zu bringen.
„Keramik- und Tonbearbeitung gab es schon immer, aber erst seit Kurzem wird sie als Kunstform anerkannt.“was ihm gab „Ein Boom in der Welt der zeitgenössischen Kunst“.
Aber mehr als nur die Technik ist es die Tatsache, zwischen mehreren Welten zu navigieren „indigene Ahnengeschichten“ und eine globalisierte zeitgenössische Kunst, die Künstler aus vereint ” Rauch “.
Die venezolanische Künstlerin Lucia Pizzani posiert neben einer der Keramiken, die sie am 9. Oktober auf der Frieze Londoner Messe für zeitgenössische Kunst im Regent’s Park ausstellt / HENRY NICHOLLS / AFP
Lucía Pizzani, Künstlerin „ein Exil“ 2007 in London angekommen, ist einer der „Sieben Millionen Venezolaner haben das Land verlassen“ aufgrund einer langen politischen und wirtschaftlichen Krise.
Seine wie Wächter stehenden Totems bestehen aus tiefschwarzem englischen Ton, auf den lateinamerikanische Pflanzen wie Mais oder Eukalyptus gedruckt sind, eine Mischung, die „spiegelt meine Migrationsgeschichte wider“erzählt sie AFP.
Ihre anderen Terrakotta-Keramiken wurden in der Töpfergemeinde El Cercado auf der venezolanischen Insel Margarita hergestellt, indem sie Ton vom Berg sammelte und ihn dann über offenem Feuer kochte, entsprechend den seit der vorspanischen Zeit mündlich überlieferten Traditionen.
Der Kunstmarkt verlangsamt sich
Parallel zu diesem unverzichtbaren kommerziellen Event, für das sich 160 Galerien aus 43 Ländern reserviert haben ” Kasten “ Zu hohen Preisen finden in allen Ecken der britischen Hauptstadt täglich Ausstellungen, Auktionen und private Partys statt.
Besucher können die Francis Bacon-Ausstellung in der National Portrait Gallery, Werke von Tracey Emin in der White Cube Gallery oder Yayoi Kusama im Victoria Miro entdecken.
Nach zwei Jahren voller Aufregung nach der Covid-19-Pandemie eröffnet die Frieze London in einem düsteren Umfeld für den globalen Kunstmarkt, dessen Verkäufe laut einem Bericht der Bank UBS und der Art Basel im Jahr 2023 um 4 % zurückgegangen sind.
Eva Langret, Direktorin der Frieze Londoner Messe für zeitgenössische Kunst, posiert am 9. Oktober 2024 im Regents’ Park. / HENRY NICHOLLS / AFP
Abgekühlt durch wirtschaftliche Unsicherheiten und geopolitische Spannungen zeigen Käufer eine größere Zurückhaltung beim Kauf zeitgenössischer Werke, deren Wert oft schwankt.
Laut UBS und Art Basel bleibt das Vereinigte Königreich mit einem Weltmarktanteil von 17 % im Jahr 2023 eine Hochburg der Kunst. Seit dem Brexit und seinen neuen Steuervorschriften hat es jedoch an Glanz verloren und wurde im vergangenen Jahr erstmals deutlich von China (19 %) überholt.
Frieze wurde 2003 in London geboren, bevor sie sich nach New York oder Seoul ausbreitete. Mit der Messe sieht sich Frieze auch mit dem Aufkommen eines Konkurrenten jenseits des Ärmelkanals konfrontiert „Paris + von der Art Basel“dessen Eröffnung am 16. Oktober in einem restaurierten Grand Palais es in den Schatten stellen könnte.
„Viele junge Galerien haben in der Hauptstadt eröffnet, es ist ein sehr dynamischer Sektor“versichert jedoch Eva Langret und fügt hinzu, dass dies der Fall sei „Viel Aufregung und (dass) London immer noch London ist“.
