seine Anthologiefilme in Bildern

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Der Regisseur starb am 21. Oktober 1984 im Alter von 52 Jahren. Von der Vierhundert Schläge hat Jules und Jim, er hinterlässt der Nachwelt ein unvergleichliches Filmwerk.

Wir sehen einen Teenager, der herumläuft, einen Jules und einen Jim, die in Jeanne Moreau verliebt sind, einen Mann, der Frauen liebte, einen jüdischen Regisseur, der sich im Keller seines Theaters versteckt, und, wie eine Signatur, ein fast überall, wo es Bilder davon gibt Eiffelturm… François Truffaut, der Regisseur all dieses großartigen Kinos, starb vor 40 Jahren, am 21. Oktober 1984.

An seinem Todestag Le Figaro hat eine Anthologie seines Schaffens zusammengestellt, die mit zehn Césars gekrönt wird (darunter Bester Film und Beste Regie). Die letzte Metro), für einen Oscar (Amerikanische Nacht) und zwei Preise bei den Filmfestspielen von Cannes (Die vierhundert Schläge et Weiche Haut). Von seinem ersten biografisch inspirierten Film, in dem wir Antoine Daniel (gespielt von Jean-Pierre Léaud) entdeckten, bis zu Letzte Metro mit Catherine Deneuve und Gérard Depardieu via Jules und Jim, Die Braut war in Schwarz, Die Mississippi-Meerjungfrau et der Mann, der Frauen liebteAuswahl von Bildern aus den unsterblichen Truffald-Filmen.

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François Truffaut, der Filmemacher, der Frauen liebte

Die vierhundert Schläge

1959, mit Jean-Pierre Léaud, Claire Maurier, Albert Rémy…

Truffaut hatte in der Zeitschrift geschrieben Kunst im Jahr 1959 « Die vierhundert Schläge war kein autobiografischer Film ». Für ihn drehte sich das Szenario um die Jugend « Hinterlässt bei Erwachsenen nur eine gute Erinnerung mit schlechten Erinnerungen ». Dies bleibt ein Thema für Filmfans. Sicher ist jedoch, dass er hier sein Kino-Double Jean-Pierre Léaud findet.

Erschieße den Pianisten

1960, mit Charles Aznavour, Marie Dubois, Michèle Mercier, Boby Lapointe…

Charles Aznavour spielt traurig Klavier in einer Bar. Er liebt zwei sehr unterschiedliche Frauen, Marie Dubois und Michèle Mercier. Und dann ist da noch Boby Lapointe, der singt Avanie und Himbeeredie also sind « die Brüste des Schicksals ». Ein Film mit seltenem Charme, den Sie gesehen haben müssen.

Jules und Jim

1962, mit Jeanne Moreau, Oskar Werner, Henri Serre, Marie Dubois…

Zwei Männer verlieben sich in dieselbe Frau. Ihr Name ist Catherine (Jeanne Moreau) und sie wird beide lieben. Ein Lied wird diese unmöglichen Gefühle verstärken: Der Wirbelwind. « Wir haben uns kennengelernt, wir haben uns wiedererkannt, wir haben uns verlaufen, wir haben uns wieder aus den Augen verloren… » Diese Worte stammen von Serge Rezvani, das sagt alles.

Weiche Haut

1964, mit Jean Desailly, Françoise Dorléac, Nelly Benedetti…

Ein kluger verheirateter Mann (Jean Desailly) wird verrückt nach Catherine (Françoise Dorléac), die er im Aufzug kennengelernt hat. Dann beginnt eine unmögliche Liebesgeschichte. Ein eindringliches Thema, das Truffaut in seinem gesamten Werk verwenden wird.

Die Braut war in Schwarz

1967, mit Jeanne Moreau, Michel Bouquet, Charles Denner, Claude Rich…

Eine rachsüchtige Frau (Jeanne Moreau), die einer griechischen Göttin ähnelt, findet die Mörder ihres Mannes. Sie wird sie alle töten. 1978 bereute Truffaut, dieses Meisterwerk verfilmt zu haben. Er vertraute sich an L’Express : « Das Einzige, was ich bereue, ist Die Braut war in Schwarz. Ich wollte Jeanne Moreau etwas geben, das sich von allen ihren anderen Filmen unterscheidet, aber es war schlecht durchdacht. … Dem Thema mangelt es an Interesse: Die Entschuldigung für idealistische Rache, das schockiert mich tatsächlich ».

Gestohlene Küsse

1968, mit Jean-Pierre Léaud, Claude Jade, Delphine Seyrig, Michael Lonsdale…

Wir finden Antoine Doinel (Jean-Pierre Léaud) am Anfang seines Erwachsenenlebens. Truffaut lässt sich hier vom Roman Balzac inspirieren, Die Lilie im Tal. Und dann ist da noch der Charme von Claude Jade. Zum Ansehen oder erneuten Ansehen, ohne Moderation.

Die Mississippi-Meerjungfrau

1969, mit Catherine Deneuve, Jean-Paul Belmondo, Michel Bouquet, Nelly Borgeaud…

Der Prächtige, der einen Niedergang erlebt, das konnte sich nur Truffaut vorstellen. Er würde ein paar Jahre später sagen: « Belmondo ist neben Jean-Pierre Léaud mein Lieblingsschauspieler und für Catherine Deneuve war es unmöglich, nicht an sie zu denken ». Und dann dürfen wir die Leistung von Michel Bouquet nicht vergessen, der in der Rolle eines hartnäckigen Detektivs unerbittlich und tadellos ist.

Das wilde Kind

1970, mit Jean-Pierre Cargol, François Truffaut, Françoise Seigner…

Es ist ein UFO in Truffalds Filmografie. Dieser Film ist von der wahren Geschichte von Victor de l’Aveyron inspiriert und unterscheidet sich von den anderen im Werk von François Truffaut. Der Filmemacher wollte die Rolle von Doktor Itard selbst spielen, der ein wissenschaftliches Experiment an diesem Kind unternahm, das im 19. Jahrhundert die ersten Jahre seines Lebens allein in einem Wald im Aveyron lebte.e Jahrhundert. Er hat besonders darauf geachtet « finden » das wilde Kind: « Jean-Pierre, der kleine Zigeuner, den ich schließlich für diese Rolle ausgewählt habe, ist ein sehr hübsches Kind, aber ich finde, er sieht aus, als wäre er gerade aus dem Wald gekommen. ».

Amerikanische Nacht

1973, mit Jean-Pierre Léaud, Jacqueline Bisset, Jean-Pierre Aumont…

Ein Kinofilm über das Kino. Nur Truffaut und Fellini konnten es schaffen. Zur Klarstellung: Eine amerikanische Nacht ist eine Nachtszene, die am helllichten Tag gedreht wird. Kurz gesagt, die Magie der siebten . « Ist Kino wichtiger als das Leben? ? »beantwortete der Filmemacher die Frage.

Der Mann, der Frauen liebte

1977, mit Charles Denner, Brigitte Fossey, Nelly Borgeaud, Geneviève Fontanel…

Der Filmemacher schrieb das Drehbuch, weil er Charles Denner bewunderte. Ist Liebe eine Obsession? Dieser Dialog gibt eine Skizze einer Antwort: « Frauenbeine sind Kompasse, die den Globus in alle Richtungen überblicken und ihm Gleichgewicht und Harmonie verleihen. »

Die letzte Metro

1980, mit Catherine Deneuve, Gérard Depardieu, Heinz Bennent, Jean Poiret…

Der Zweite Weltkrieg und seine Qualen. Paris und Zusammenarbeit. Ein jüdischer Dramatiker, der seine Szenen weiterhin im Keller seines Theaters inszeniert, in dem er sich versteckt. Der Film war ein Triumph bei den Césars mit zehn Preisen, darunter die Auszeichnungen für die besten Schauspieler an Catherine Deneuve und Gérard Depardieu, sowie einer Oscar-Nominierung.

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