das Wesentliche
Die Performerin und Choreografin Sophie Carlin baute nach und nach die Vorurteile ab, die ihren Beruf umgeben könnten. Nachdem sie mit ihrer Firma rund fünfzehn Stücke geschaffen hat, steht sie kurz vor der Fertigstellung eines neuen Projekts.
Sag ihr nicht, dass sie zu klein ist. Mit einer Körpergröße von 1,55 m hat Sophie Carlin alles, was eine tolle Dame ausmacht. 1977 geboren, entdeckte sie den Tanz während eines Workshops unter der Leitung des Choreografen und Regisseurs Alain Marty. Sie ist 11 Jahre alt und gibt zu, dank – oder je nachdem – wegen des ehemaligen Solisten der Pariser Oper „den Köder geschluckt“ zu haben.
Wie andere glauben auch die Eltern der jungen Frau, dass sie nicht über die körperlichen Fähigkeiten verfügt, um Tänzerin zu werden, und die kleine Turnerin aus La Fobio geht weiter nach Staps in Toulouse. „Aber ich habe an den Capes versagt. Und das Tanzen war stärker als alles andere, eine verzehrende Leidenschaft“, sagt Sophie Carlin, die ihre Lafrançaise-Cliquen und Ohrfeigen mit in die Kim-Kan-Schule in Paris nimmt.
1999. Den Castings folgten die ersten Tourneen. Die Firma Myriam Dooge war dann die von Pierre Doussaint, der sie nach Berlin brachte. Bis sie eines Tages einen Casting-Aufruf entdeckt, der vom Team von Luc Plamandon organisiert wurde, der für die Produktion der Musicals Starmania und Notre-Dame-de-Paris bekannt ist. La Tarn-et-Garonnaise wird unter den sechs Tänzern von Cindy ausgewählt, in dem Lââm Aschenputtel spielt. „Unerwartet“, flüstert sie zweiundzwanzig Jahre später. Doch der Wunsch zu unterrichten kommt wieder zum Vorschein und der Künstler schließt sich dem Nationalen Tanzzentrum (CND) in Lyon an.
Ich wollte immer die Codes knacken. Vorurteile haben mich satt gemacht und dank des „Open Arms“-Festivals konnte ich dem Publikum alle Phasen des künstlerischen Schaffens zeigen. Ich wollte den Tanz demokratisieren, das ist meine Identität.
Die Klammer schloss sich auch schnell, als sie auf Hip-Hop traf, genauer gesagt auf Bouba Landrille Tchouda (Firma Malka) und dann auf Khader Attou (Firma Accrorap). „Landrille ist meinem Tanz und der Ästhetik, die ich entwickeln konnte, treu geblieben. Meine energischen und musikalischen Gesten passen gut zu den Anfängen des Hip-Hop auf der Bühne, weil wir vorher hauptsächlich über modernen Jazz gesprochen haben“, sagt Sophie Carlin, die an Bulimie erkrankte.
Sie rief 2002 das Festival „Open Arms“ im Zentrum von Lafrançaise ins Leben. gründete 2003 sein erstes Unternehmen; „Maman“, ihr erstes Stück, entstand 2006, als sie gerade ihr erstes Kind zur Welt gebracht hatte. „Ich wollte immer mit den Codes brechen. Vorurteile haben mich genährt und dank des ‚Open Arms‘-Festivals konnte ich dem Publikum alle Phasen des künstlerischen Schaffens zeigen. Ich wollte den Tanz demokratisieren, das ist meine Identität.“
Im Jahr 2016 erregte das Stück „Man“ und seine rockige Auseinandersetzung mit den Auswirkungen des Menschen auf die Umwelt die Gunst des Festivals in Avignon. Dann richtet Sophie Carlin mit „Esquisses“ und „Chizzare“, einem Werk rund um Ingres, den Fokus auf die Abteilung. „Ich habe mich schon immer gerne von den Gebieten und insbesondere von Tarn-et-Garonne inspirieren lassen“, gesteht die Frau, die ein großes Gemeinschaftsprojekt ins Leben gerufen hat: „Songe“.
Wir sehen uns im Mars im Tanz
In diesem traumhaften Universum spielen Amateur- und Profitänzer die gleiche Rolle. Die Kostüme, sowohl barock als auch futuristisch mit ihren Krinolinen-Kopfbedeckungen und Lichtern auf dem Rücken, wurden wiederum von Gymnasiasten aus Bourdelle, Mittelschülern aus Antonin-Perbosc (Lafrançaise) und der bildenden Künstlerin Myriam Dogbé (Lauzerte) entworfen. Nach zwei ersten Auftritten, die von Tarn-et-Garonne Arts & Culture und dem Embarcadères-Programm unterstützt wurden, haben Sophie Carlin und ihre Truppe nun den Blick auf die Ausgabe 2025 des Festivals Mars en danse in Montauban gerichtet.
Am 22. März erobern vierzehn Tänzer, eine Lyrikerin und eine Schauspielerin mit ihren lustigen Kostümen das Herz der Stadt Montauban für eine Tanzreise, die gruselig zu werden verspricht. „Ich finde es toll, dass es multidisziplinär ist“, lächelt der Choreograf, der auf die Unterstützung des Departements und der Rathäuser von Lafrançaise und Montauban zählen kann.
Intensive Zusammenarbeit mit Schulen
Sophie Carlin interveniert regelmäßig in Bildungseinrichtungen, wo sie vertiefende Projekte durchführt, die mit anderem Unterricht kombiniert werden können. Diesem kollektiven Eifer ist es zu verdanken, dass der Choreograf und Mittelschüler aus Labastide-Saint-Pierre im Jahr 2023 den Preis für kulturelle künstlerische Bildung (EAC) für die „Tree Parade“ gewannen. Diese während seines Aufenthalts in Guyana entstandene Videokreation ermöglichte natürlich die Arbeit zum Tanz, aber auch zur globalen Erwärmung.
Lehrer für Französisch, Bildende Kunst, SVT, Geschichte und Musik beteiligten sich an dem Prozess, der von der Akademie belohnt wurde. Es sei darauf hingewiesen, dass die Choreografin am 18. November ihr Solo „Alice im Land des Tanzes“ vor den Sechstklässlern des Manuel-Azaña-Colleges aufführen wird. Diese Tanzkonferenz zeichnet die Geschichte der Disziplin durch das Prisma eines kleinen Mädchens nach, das angeblich zu klein war, um Tänzerin zu werden.
