Faul und formatiert türmt der historische Film des dänischen Filmemachers mit Mads Mikkelsen als bürgerlichem Offizier abgedroschene Tropen auf, Sinnbild für vergebliche Produktionen für VOD-Plattformen, hier von Canal+.
Das Historiendrama und die Geschichte der gekrönten dänischen Häupter hatten Nikolaj Arcel bereits 2012 mit dem Akademiker auf die internationale Bühne gebracht Königliche Affäre. Nach einem amerikanischen Umweg höflich ignoriert in SF meterweise (der dunkle Turm), Hier ist er zurück – wenn auch am Fuße des Königshauses, in einer historisch inspirierten Geschichte über einen Pionier des 18. Jahrhunderts, Ludvig Kahlen. Als einfacher Offizier widmete er seinen militärischen Ruhestand dem verrückten Projekt, das Land Jütland auszubeuten, die große Heidefläche im Landesinneren, ein wildes Moor, das als karg gilt und sporadisch von Zigeunern und Adligen bevölkert ist. Die Agrarkolonisierung ist ein Traum von König Friedrich V.; Kahlen hofft, durch die Gewährung geadelt zu werden.
Faule Dualität
Der örtliche Baronet fungiert als Hauptgegner: eine kaum aufgetaute Karikatur eines grausamen und exzentrischen Gutsbesitzers, im Gegensatz zum steinernen Gesicht, der verbrannten Kälte und dem Ehrgefühl von Mads Mikkelsen. Faule Dualität zwischen dem Unfehlbaren Seltsamkeit Superschurken und die stille Schwere der Patriarchen, schon tausendfach gesehen, wie fast alle Tropen, die diese Führung durch das historische Kino, wie wir uns gerne in den Büros der Programmdirektoren der alten Welt vorstellen, näht: die unmögliche Liebe und das Der Ball mit der Perücke, die Geständnisse in der Kutsche und das Tagebuch auf Pergament, der treue Mönchsfreund und die Colchicums auf den Wiesen. Königsland, Geben wir es zu, es bleibt von einer geheimen Spannung bewohnt, die regelmäßig durch den Einbruch einer realistischen Grausamkeit, eines Ungehorsams gegenüber seinem eigenen Programm versucht wird; Aber die neoklassische Miederwarenwelt kehrt immer wieder zurück, um ihre Knoten fester zu ziehen.
Nach die ZählungFerrari, Der MörderMaestro, Lubo Und Adagio, Es ist der siebte (!) Film im Wettbewerb der letzten Mostra, der auf einer Plattform landet, in diesem Fall auf der von Canal +. Was wir bei Hollywood-Blockbustern aufgrund von Covid befürchtet hatten, wird stattdessen zum Vorrecht einer bestimmten Arthouse-Verwertungsroutine: Es gibt Filme, die so eitel, so neu verpackt, so formatiert sind, dass sie besser in den Genreregalen eines Video-On-Demand-Systems aufgehoben sind. Nachfragekatalog als unter der gefährlichen Enthüllung eines Kinostarts. Die kleinen Bildschirme sind jetzt von einem ununterbrochenen Strom rülpsender Informationen erfüllt, die einschläfernde Rübe des Sonntagnachmittags existiert nicht mehr wirklich, außer in den veralteten Ausdrücken der Muttersprachler vor 2000; hier ist er in für ihn ausgeschnittenen Räumen auferstanden. Der Fernsehfilm ist tot, es lebe der Fernsehfilm!
