Der Dokumentarfilm „Miyazaki, der Geist der Natur“ auf Arte.tv untersucht das intime und ökologische Innenleben des Meisters der Animation

Der Dokumentarfilm „Miyazaki, der Geist der Natur“ auf Arte.tv untersucht das intime und ökologische Innenleben des Meisters der Animation
Der Dokumentarfilm „Miyazaki, der Geist der Natur“ auf Arte.tv untersucht das intime und ökologische Innenleben des Meisters der Animation
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Hayao Miyazaki begeistert seit Jahrzehnten Jung und Alt mit seinen Cartoons mit einem reichen und einzigartigen Universum, sowohl düster als auch bezaubernd, zwischen Schatten und Licht. Aus welchen Quellen schöpft seine traumhafte Fantasie, bevölkert von einfallsreichen Kindern und seltsamen übernatürlichen Kreaturen? Was ist seine Botschaft? Und wie funktioniert dieser Animationsassistent? Der Dokumentarfilm von Léo Favier beantwortet diese und einige andere Fragen. Miyazaki, der Geist der Naturzu sehen auf Arte.tv bis zum 19. März 2025.

Hayao Miyazaki wurde 1941 geboren und wuchs in einem vom Zweiten Weltkrieg zerstörten Japan auf. Seine ersten Erinnerungen sind mit der Gewalt der Bombenanschläge in seinem Land verbunden. Er ist lebenslang gezeichnet. Nun, „mSeine Kreationen basieren auf Ideen, die ich in meiner Kindheit hatte.erklärt der Meister in diesem Film, der reich an Archiven, Analysen und Zeugnissen geliebter Menschen ist. Eine Kindheit, die er, wie er sagt, bereutIch habe nicht so viel ausgenutzt, wie ich hätte ausnutzen können“.

Der Regisseur ist zutiefst besorgt über den Zustand der Welt und pessimistisch hinsichtlich der Menschheit und ihrer Fähigkeit, sich selbst zu reformieren. Mit seinen Filmen wollte er Kinder trösten und ihnen Hoffnung geben. Jedoch, “Angesichts der Realität, die sie durchleben, reicht Ermutigung nicht mehr aus.“schätzt er Mitte der 90er Jahre.

Dieser Pessimismus wird die gewaltige ökologische Fabel hervorbringen Prinzessin Mononoke (1996), der ihn in der ganzen Welt bekannt machte, nachdem er in Japan ein großer Erfolg war, obwohl der Regisseur bereits über 55 Jahre alt war. Der neueste Animationsfilm dieser Größenordnung, komplett handgezeichnet und Bild für Bild gemalt (insgesamt 144.000!), dieser düstere und gewalttätige Film, in dem Waldgottheiten gegen Menschen kämpfen, die die Natur zu zerstören drohen, „caenthalten sowohl seine politischsten Überzeugungen als auch seine intimsten Zweifel..

Der Dokumentarfilm geht von diesem Spielfilm aus und erzählt uns die Geschichte dieses langjährigen überzeugten Umweltschützers. Von Anfang an mit Das Schloss von Cagliostro (1979) et Nausicaä aus dem Tal des Windes (1984) – dessen Erfolg in Japan Hayao Miyazaki 1985 dazu veranlasste, gemeinsam mit Isao Takahata Studio Ghibli zu erschaffen –, dann mit den Meisterwerken Das Schloss im Himmel (1986), Mein Nachbar Totoro (1988) et Ponyo auf der Klippe (2008) hat er junge Menschen weiterhin für die notwendige Erhaltung des Planeten sensibilisiert.

Hier sehen wir diesen Perfektionisten bei der Arbeit, Oscar-Gewinner für den besten Animationsfilm im Jahr 2003 Zauberhaft weg (2001), der fieberhaft seine Tafeln zeichnet und berichtigt, dabei nachdenkt, zweifelt und Inspiration findet, ohne im Voraus zu wissen, wie seine enden werden, und seine Mitarbeiter zu unermüdlicher Arbeit verurteilt.

Miyazaki ist von Bäumen fasziniert und denkt: „Wir sind alle aus dem Wald geboren“ und sein gesamtes Werk hinterfragt unsere Beziehung zu den Lebenden. In seinen Filmen, bei denen es sich oft um Initiationsfabeln handelt, ist der Mensch ein Teil der Natur und unterscheidet sich nicht von den anderen Organismen, die sie bevölkern, seien sie nun lebend oder unbelebt wie Steine.

In seinem Universum hat die Natur, von Wäldern über Winde bis hin zu Ozeanen, eine Seele, und er schlägt vor, dass die Menschheit eine kooperative und respektvolle Beziehung zu ihr auf Augenhöhe pflegen sollte. Eine zutiefst japanische animistische Vision. Weil “In Japan existiert die Natur nicht als eine Einheit außerhalb des Menschen.erklärt der Anthropologe Philippe Descola und erinnert an „ein ländlicher Shintoismus“.

Von gierigen Menschen und ihrer Industriegesellschaft verachtet und entstellt, übt die Natur Rache: großzügig, kann aber auch wild sein. Indem er den Kontext beleuchtet, in dem die Filme des Meisters entstanden sind, zeigt Léo Favier, dass sie oft mit einer Katastrophe korrespondierten, sei es die Quecksilberverschmutzung in der Minamata-Bucht oder das tödliche Erdbeben in Kobe.

„Ich habe gehört, dass Ghibli süß und tröstlich ist. Ich verspüre den überwältigenden Drang, diese Idee zu zerstören.“erklärt Miyazaki. Wenn wir uns nicht mit den aktuellen Themen unserer Zeit auseinandersetzen, macht das Filmemachen keinen Sinn.„An anderer Stelle fügt er hinzu:“Unabhängig vom Ausmaß des Chaos haben wir keine andere Wahl, als weiterzuleben„In dieser Hinsicht sind seine wunderbaren Filme eine große Unterstützung für uns.“

„Miyazaki, der Geist der Natur“, Dokumentarfilm (2024) von Léo Favier (1h22), ist bis zum 19. März 2025 auf Arte.tv verfügbar

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