„In a Black Bucket“ ist der Titel Ihres neuen Romans. Warum die Wahl eines solchen Titels?
Ursprünglich gibt es diesen schwarzen Eimer, in den die Erzählerin, als sie noch ein Baby war, auf den Stufen eines Hotels in Tanger abgestellt wurde. Durch so viel Gefummel kippte das Kind schließlich diesen Eimer um, schwarz wie seine Haut, der die Treppe hinunterrollte und das kleine Mädchen auf den Bürgersteig schleuderte, direkt vor den Füßen einiger Passanten. Es ist wie eine Wiedergeburt, die dort zu geschehen scheint, besonders seit das Paar beschließt, ihn zu adoptieren. Zumindest der Mann, trotz der Zurückhaltung seiner Frau Ghita, die ein schweres Geheimnis in sich trägt und in einer Art feudaler Welt lebte, in der die meisten Diener und Kindermädchen, diese „Dadas“, wie sie genannt wurden und die auch die ihr nach ihrer Heirat in ihr neues Zuhause folgten, waren schwarz. Der Erzähler wird dann zwischen einem liebevollen Vater und dieser Frau, Ghita, leben, die nur heftige Eifersucht und Abneigung gegen sie hegen wird.
In diesem neuen Werk beschäftigen Sie sich mit den Themen Laxheit und Passivität von Familien, Schicksalen, Bestrafungen der Vergangenheit, Wunden … könnten Sie uns etwas mehr darüber erzählen?
In diesem Roman geht es um sich kreuzende Schicksale, die sich gegenseitig herausfordern und in Frage stellen. Einige, die vollständig nachgezeichnet sind, sind von Resignation geprägt, insbesondere die der Bediensteten, die das Haus bevölkern und deren mysteriöse Abstammungslinien die Erzählerin in Frage stellen wird, während sie durch sie Fragen zu ihrer eigenen Herkunft stellen wird. Andere stehen für Kampf und Widerstandsfähigkeit. Dennoch tragen die meisten Charaktere schwere Erinnerungen und, ja, tiefe Wunden in sich. Durch sie erforscht die Geschichte Universen, die Fragen über das Recht auf Selbstbestimmung, die verheerenden Auswirkungen von Trauma, Verleugnung, Gewalt, auf das Selbstbild, die Gefahr von Schweigen und Geheimnissen, aber letztendlich vor allem aber über das geheimnisvolle Wiederherstellungsmittel aufwerfen Kraft der Liebe.
Ist Ihr Roman auch eine Suche nach der Wiedergutmachung des Schmerzes der Vergangenheit?
Tatsächlich beschließt die Erzählerin nach dem Tod ihres Adoptivvaters, Genf zu verlassen, wo sie nach ihrem Abitur studiert hat, um einer gewalttätigen Beziehung zu entkommen und zu den Spuren ihrer Kindheit zurückzukehren. Der Roman beginnt mit einem blassen Morgengrauen, in dem die Erzählerin nach einem weiteren Abend voller Wut das Bewusstsein wiedererlangt und ihren Körper verrenkt auf dem Boden liegen lässt. Es ist Zeit für sie zu gehen, die europäischen Städte zu durchqueren, die ihrem Vater am Herzen liegen, das Boot zu nehmen, nach Marokko zurückzukehren und die Orte der Erinnerung zu finden …
Während seiner Reise werden Emotionen freigesetzt, durch die der Leser seine marokkanische Geschichte entdecken wird, die von den Tumulten der Frauen heimgesucht wird, gemildert durch die unendliche Zärtlichkeit eines Vaters, seine unmögliche Liebe auf Schweizer Boden, für ein „Kind von dort“, das aus Erinnerungen stammt vom Bombenabsturz in Beirut, von ihrer leidenschaftlichen und tragischen Beziehung zu dem Mann, den sie zurückließ, um diese Art von Initiationsreise zu unternehmen, von ihren rettenden Freundschaften.
Es ist eine dichte Geschichte, bei der ich hoffe, dass der Leser im Rhythmus von Ghalias inneren Bewegungen, dem Auf und Ab der Erinnerungen mitschwingt, die für einige süß, für andere erschreckend sind. Erschreckend, wie die von Ghita, seiner Adoptivmutter, kalt, die nichts als tiefe Verachtung für ihn hegt und die, aus einer ehebrecherischen Beziehung geboren, aber sorgfältig in größtes Geheimnis gehüllt, schließlich die Wahrheit entdeckt und in einem Moment tötet vor Wut seine leibliche Mutter vor den Augen der Frauen und Kinder, die das Haus bevölkerten …
Indem sie in die Fußstapfen ihres Vaters tritt, kehrt sie zu der Liebe zurück, die vor Gewalt und Verachtung rettet, weil sie dazu beiträgt, den Körper wieder zusammenzusetzen, den die Verleugnung zersplittert. Und seiner ist kaputter denn je. Es ist eine wahre Pilgerreise zu den Orten der Kindheit, die die Erzählerin unternimmt, um ihre Geschichte zurückzugewinnen, trotz des Verschwindens des Vaters, der ihr geholfen hatte, eine Identität, eine einzigartige Persönlichkeit, eine Individualität aufzubauen, und der sie auch in Abwesenheit weiterhin rettet von sich selbst, denn es ist ihr Tod, der Ghalia die Kraft gibt, sich aus einer toxischen Beziehung zu lösen.
Sie hinterfragen physische, aber auch psychische häusliche Gewalt und ihre Folgen. Können wir Ihr Werk als eine Broschüre gegen diese Formen der Ungerechtigkeit betrachten?
Tatsächlich beginnt der Roman mit einer Szene, in der die Erzählerin, nachdem sie vom Tod ihres Vaters erfahren hat, nach einem Abend verbaler und körperlicher Gewalt durch ihren Begleiter mit ausgerenktem Körper auf dem Boden wieder zu Bewusstsein kommt. Darüber hinaus hat diese Szene eine symbolische Ladung und spiegelt ein Element wider, das ich bereits erwähnt habe: Beim Tod ihres Vaters, dessen Liebe ihr Körper und Bedeutung gab, löst sich die Erzählerin auf. So sehr, dass diese Trauer die Rolle eines Katalysators spielen wird, der es ihr schließlich ermöglicht, sich völlig vom zerstörerischen Einfluss des Mannes zu befreien, mit dem sie zusammenlebt, um diese Initiationsreise zu unternehmen, die sie zu sich selbst zurückbringen wird. .
-Welche gesellschaftlichen Auswirkungen häuslicher Gewalt auf das gesellschaftliche Leben? Sie sind verheerend. Um in diesem Zusammenhang zu bleiben: Im Roman isoliert Ghalias Begleiterin sie von allen um sie herum, ist eifersüchtig auf ihre Freunde, unterdrückt sie, verbietet ihr jede soziale Interaktion und zwingt sie sogar, ihren Job zu kündigen … Isolation, Einsperrung in einem … ein erschreckendes Alltagsleben, das Ghalia, die in dieser um sie herum errichteten Zelle den Halluzinationen ausgesetzt ist, fast in den Wahnsinn treibt.
Es ist auch eine Skizze menschlicher Beziehungen, insbesondere zwischen Frauen in Marokko …
Die Geschichte dreht sich viel um Frauen. In diesen Momenten wirkt es oft wie eine Geschichte und der Text wird lyrischer. Die Welt der Frauen wird als ein Universum präsentiert, das sowohl faszinierend als auch verstörend, manchmal beschützend und beruhigend, manchmal gnadenlos ist. Ein bezauberndes Universum aus Liedern, Tanz und Poesie, aber auch aus Intrigen und tragischen Geheimnissen.
In diesem Werk haben Sie sowohl literarisches als auch journalistisches Schreiben übernommen. Ist das eine Entscheidung oder ein natürlicher Reflex des Journalisten, der Sie sind?
Ich denke, es ist weder eine Wahl noch ein Reflex. Darüber hinaus habe ich das literarische Schreiben hauptsächlich in den Journalismus überführt und nicht umgekehrt. Ich denke, dass die Momente, in denen die Erzählung neutraler wird, diejenigen sind, in denen die Erzählerin aus einem Überlebensinstinkt aus der Distanz als Beobachterin ihrer eigenen Existenz auftritt. Es ist diese Distanz, die es ihm ermöglicht, weiter zu sprechen und Geschichten zu erzählen, wenn der Schmerz zu stark wird.
Ist dieser Roman auf Ihrer Reise, die in mehr als einer Hinsicht reich ist, eine Fortsetzung oder ein Bruch?
Ich denke, dieser Roman steht in perfekter Kontinuität zu meinen vorherigen Büchern. Nicht nur aufgrund der behandelten Themen, sondern auch wegen des hybriden Schreibstils, bei dem poetische Prosa und Poesie eine große Rolle spielen. Darüber hinaus kommen Charaktere aus früheren Romanen hierher, um die Geschichte zu kreuzen. Die Texte reagieren aufeinander, Dialog miteinander.
Was sind Ihre Zukunftspläne?
Ich arbeite derzeit an einer Gedichtsammlung. Auch die plastische Kunst nimmt einen wichtigen Platz ein, zumal meine Bilder von meinen Texten inspiriert sind.
Von Ayoub Akil gesammelte Kommentare
