Als bescheidener Angestellter einer Pleite-Werbefirma entdecken Yoshikawa und seine vernickelten Kollegen eines schönen Morgens, dass sie in einer Zeitschleife gefangen sind: Sie sind dazu verdammt, unermüdlich dieselbe Woche noch einmal zu durchleben, die Bande von Gehaltsempfänger beschließt, sich zusammenzuschließen, um den Fluch zu vereiteln. Fast ausschließlich innerhalb der Mauern der Werbeagentur stattfindend, Wie ein Montag folgt den Konturen des Theatermodells weniger als denen der Sitcom. Fans von Verschwörungsfilmen, besessene J-Pop-Fans, Chefs, die von einer Karriere als Mangaka träumen: Die Extravaganzen jedes Protagonisten verwandeln die Sequenzen tatsächlich in absurden Humor gemischt mit Parodie. Um ihren Plan umzusetzen (jedes Mitglied der Hierarchie davon zu überzeugen, dass der Fluch auf das Unternehmen fällt), verwendet der Film daher die Codes von RaubüberfallfilmDabei werden die Talente jedes Einzelnen in den Dienst einer umfangreichen Inszenierung gestellt, die darauf abzielt, ein Artefakt zu stehlen, das sich im Besitz des Firmenchefs befindet.
Obwohl der Film in Form einer Aneinanderreihung mehr oder weniger inspirierter Skizzen aufgebaut ist, gelingt es ihm zu überzeugen, wenn er sich einer geradezu unverschämten Form des Unsinns hingibt – vgl. die bis zur Absurdität gehende Wiederholung einer Aufnahme, bei der eine Taube gegen das Firmenfenster prallt. Tatsache ist, dass es in der zweiten Hälfte kaum gelingt, den Mangel an Originalität seiner moralischen Geschichte zu überwinden, in der der Individualismus von Yoshikawa, einem vorbildlichen Angestellten und Karrieristen, durch die Kraft des Kollektivs untergraben wird. Darin einen Ersatz für hervorrufendEin Tag ohne Ende (offensichtlicher Hinweis, zitiert während eines Dialogs), Wie ein Montag Dann gewinnt er Gewicht an einem weitgehend abgedroschenen Thema (die Auslöschung des Privatlebens hinter beruflichen Ambitionen), das im ersten, viel fröhlicheren Teil sorgfältig vermieden wurde.
