Unter guter Bewachung
In den frühen 2000er Jahren erlebte das Hindi-Kino eine aufregende neue Welle des Arthouse-Kinos. Unter den bewundernswertesten Talenten dieser Bewegung nahm Vikramaditya Motwane einen Ehrenplatz ein. Kann soziales Drama unter einen Hut bringen (Udaan), Klassizismus im edlen Sinne des Begriffs (Lootera) und experimentelles Genrekino (Gefangen), hat sich der Filmemacher im Laufe der Zeit bewährt Fähigkeit, seine Inszenierung zu erneuern und sein Zweck.
In den letzten Jahren ist diese Independent-Welle leider hinweggefegt und die meisten ehemaligen Wunderkinder sind auf Plattformfilme oder -serien beschränkt. Vikramaditya Motwane nutzt dieses Medium nicht nur als Standardwahl, sondern auch als solche ein spannendes Experimentierfeld. Wir verdanken ihm einige der größten indischen Serien der letzten Zeit, darunter Der Herr von Bombay et Jubiläum. Deshalb warteten wir voller Neugier Schwarzer Haftbefehl: Auf geliehene ZeitSeine neue Kreation erzählt die wahre Geschichte eines Gefängniswärters in den 1980er Jahren.
Der Regisseur ist sich selbst treu und liefert ein Werk ab intelligente und sorgfältige Inszenierung. Jede Aufnahme ist sorgfältig durchdacht, der Schnitt erfordert Respekt. Ohne stilistische Demonstrationen zu machen, findet er eine komplexe Balance zwischen Sinn für Ästhetik und immersivem Realismus. Dieselbe Beobachtung gilt auch für den Einsatz von Musik, niemals aufdringlich, sondern systematisch wirksam. Wir werden uns daher an die mutige Entscheidung erinnern, in der sechsten Folge ein Lied aufzunehmen, das eine der schönsten Sequenzen der gesamten Serie zum Leben erweckt.
Um seine technische Genauigkeit zu unterstützen, Schwarzer Haftbefehl kann mit einer tadellosen Besetzung rechnen. Für ihre wichtigsten Nebenrollen greift die Serie auf bestimmte Werte des indischen Autorenkinos wie Rahul Bhat oder Tota Roy Chowdhury zurück. Andererseits wird das Haupttrio jungen Talenten anvertraut, die in einem besonders gefährlichen Register beeindrucken. Besondere Erwähnung verdient Paramvir Cheema, der einen Sikh-Wächter mit einer turbulenten emotionalen Reise spielt.
NICHT SO FIKTION
Eine der großen Stärken der Serie ist ihre Fähigkeit, stets auf dem schmalen Grat zwischen den klassischen Elementen, die wir von einem Gefängnisthriller erwarten, und ihrer Verankerung in der Realität des autobiografischen Buches, das sie adaptiert, zu spielen. Auf den ersten Blick hat man den Eindruck Entdecken Sie ein fälschlicherweise vertrautes Universum. Wir werden mit endlosen Bandenkriegen innerhalb des Gefängnisses, Fluchtversuchen und sogar gewalttätigen Verhören konfrontiert, die sich in Patzer verwandeln. Klassische Themen mit unbestreitbarer Wirksamkeit behandelt.
Sobald Vikramaditya Motwane alle Grundlagen seiner Geschichte gelegt hat, untergräbt er unsere Erwartungen auf brillante Weise. Der Filmemacher begegnet Genre-Stereotypen systematisch mit einem deutlich realistischeren Ansatz. Durch die getreue Adaption des Buches von Sunil Gupta und Sunetra Choudhury ist die Serie ein Muss Bewältigen Sie die seltenen, sensationellen Wendungen.
Größere dramatische Ereignisse sind im Gefängnisleben selten, selbst in einer so gefürchteten Einrichtung wie dem Tihar-Gefängnis. Paradoxerweise dieses Gefühl von extremem Realismus verstärkt nur die Spannung. Es fühlt sich an, als wären wir in einer Zelle mit einer Zeitbombe gefangen, die jeden Moment explodieren könnte. Der psychische Druck entsteht nicht durch die plötzliche Gewalt, sondern durch das unerträgliche Warten.
Der Regisseur spielt auch mit diese Dualität zwischen Fiktion und Realität. Seine Charaktere bekennen sich offen zu ihrer Cinephilie. Der Hauptprotagonist sagt, er habe sich als Gefängniswärter angemeldet, nachdem er den Film gesehen hatte. Ankhen im Kino. Seine impulsiveren jungen Kollegen träumen davon, wütende junge Männer zu sein, wie sie Superstar Amitabh Bachchan auf der Leinwand darstellt. Aber jedes Mal, wenn die Fantasie der Fiktion zu stark wird, fegt die Brutalität der Realität die Träume der Charaktere zunichte. Als Verkörperung dieses Dilemmas taucht in der gesamten Serie der Serienmörder Charles Sobhraj auf, der sowohl ein echtes Monster als auch ein Charmeur ist, der das Leben für ständiges Theater hält.
INTERESSENSBEREICH
Viel mehr als ein mitreißender Gefängnisthriller oder eine fesselnde Nachstellung, Schwarzer Haftbefehl ist vor allem ein Gipfel menschlicher und sozialer Analyse. Beklagenswerte Rechtsmängel und erschreckende Haftbedingungen werden mit gruseliger Genauigkeit dargestellt. So etwas hatten wir wohl noch nicht gesehen Sequenzen von Chaos und Entmenschlichung seit dem Schock Teherans Gesetz von Saeed Roustayi.
Vor allem seit der Serie weigert sich systematisch, auch nur das geringste moralische Urteil zu fällen über seine Figuren. In diesem Sinne erweist sich Superintendent Rajesh Tomar offen als korrupter Mann und unempfindlich gegenüber dem Leid der Gefangenen. Und doch hindert ihn das nicht daran, ein liebevoller Vater zu sein oder zu selbstloser Aufopferung fähig zu sein. Jeder Torwart hat seine Fehler, seine Qualitäten, aber vor allem seine Widersprüche. Das gesamte Werk ist ein Eintauchen in das Herz unserer moralischen Grauzonen.
Das Gleiche gilt für die Gefangenen, die weder als blutrünstige Monster karikiert noch als erbärmliche Opfer idealisiert werden. Vikramaditya Motwane schafft es so, uns bei gnadenlosen Todesurteilen zu bewegen, ohne uns die schrecklichen Verbrechen mehrerer Sträflinge zu verheimlichen. Der Filmemacher scheint vor allem Stellen Sie sich die Frage der Empathie und seine Grenzen. Wo hört die Menschheit auf? Was löst Verzicht aus?
Am Ende, Schwarzer Haftbefehl entpuppt sich als eine sehr großartige politische Serie, die jedoch sorgfältig darauf verzichtet, moralistisch zu sein. Wir stehen vor einer chirurgischen Analyse des indischen Justizsystems, seiner Mängel und die Not der am stärksten benachteiligten sozialen Schichten. Es ist schwer, die Augen vor der Rolle zu verschließen, die extreme Armut spielt, wenn zwei Gefangene sich darauf einigen, eine Frau für knapp 500 Rupien (weniger als 6 Euro) zu töten.
Am Ende der Staffel spricht uns die Rekonstruktion der Unruhen gegen die Sikhs über Kommunitarismus und religiöse Diskriminierung. In diesem Sinne nutzt Vikramaditya Motwane die 80er Jahre, um uns über die Gegenwart zu sprechen, und geht in seiner besorgniserregenden Beobachtung weit über die indischen Grenzen hinaus. Was das Zeugnis einer vergangenen Ära sein sollte, bleibt erhalten leider universelle Neuigkeiten.
Black Warrant: On Reprieve ist seit dem 10. Januar 2025 auf Netflix verfügbar.
