In Sète wirft die Supermarktkunst die Frage nach echter Kunst auf

In Sète präsentiert der Künstler Hervé Di Rosa au MIAM, das internationale Museum für bescheidene Künste die er im Jahr 2000 gründete, eine Ausstellung über „kommerzielle Kunst“, womit sie den Begriff verwendete, den die Soziologin Raymonde Moulin 1967 in ihrem Buch „The“ verwendete Farbenmarkt in Frankreich.

Mit dem Titel „SCHÖN/SCHLECHT/HÄSSLICH“. Die andere Geschichte der Malerei“ konzentriert sich die Ausstellung auf das Schaffen von Künstlern Gemälde in Massen verkauft, also in Tausenden von Exemplaren reproduziert. Entweder „kommerzielle“ Werke dessen Stil zwischen dem professioneller Maler touristischer Ansichten (wie denen von Montmartre) und der Amateurpraxis schwankt …

Unbekannte Künstler mit tausendfach verkauften Werken

Im Jahr 2014 mit seinem Film Große AugenTim Burton machte das Schicksal eines dieser Künstler bekannt, Margaret Keane (1927–2022), die in den 1960er-Jahren Kinder mit großen, traurigen Augen malte, deren Werke jedoch von ihrem Ehemann Walter signiert wurden, der ebenfalls Maler war und sich die Bilder angesichts des Erfolgs zu eigen machte. Andere sahen ihre Werke tausende Exemplare verkauft, wie Thomas Kinkade (1958–2012), der den American Way of Life feierte und von dem schätzungsweise jeder zwanzigste Amerikaner eine Reproduktion besitzt. Sie alle bleiben in der Kunstwelt unbekannt, während ihre Kreationen zu den zählen meistgesehene Bilder des XX^t Jahrhundert !

„Ein Bild, das sich jedem Look anpasst“

„Es gibt keine falsche Kunst. Es gibt nur Wiederholungen. »

Hervé Di Rosa

In dieser Ausstellung kommerzieller Kunst finden wir offensichtlich Werke, die davon abgeleitet sind berühmter Vogel aus Montmartre, diese Pariser Gavroche von Francisque Poulbot (1879–1946). Überraschender finden wir auch Bernard Buffet (1928–1999) ist noch immer in den Sammlungen großer „nichtkommerzieller“ Kunstmuseen präsent, etwa im Museum für Moderne Kunst in Paris, das ihm 2016 eine große Retrospektive widmete. Daher die Frage, die Hervé Di Rosa im Ausstellungskatalog stellt: „Was ist wahre Kunst?“ Was ist überhaupt Fake-Kunst? Gibt es eine falsche Kunst? » Und um zu antworten: „Es gibt keine falsche Kunst.“ Es gibt nur Wiederholungen. »

Für den Kunsthistoriker Jean-Baptiste Carobolante muss kommerzielle Malerei als eine verstanden werden „Ideologie der Reduktion“ : „Reduzieren Sie, was das Gemälde zeigt, reduzieren Sie seine Komplexität, reduzieren Sie, was es ist, reduzieren Sie denjenigen, der es geschaffen hat und wer es betrachtet; Diese Reduzierung nennen manche « Kitsch »also ein Bild, das seinen Tauschwert in sich trägt, also ein poröses Bild, das passt sich allen Looks an ». Das genaue Gegenteil von dem, was wir jeden Monat im Beaux Arts Magazine präsentieren, alle Epochen zusammen. Denn Kunst ist Materie, Formen und Farben, Konzepte, Forschung, Denken. Komplexe Werke, die meist Aufmerksamkeit und Reflexion erfordern.