Der Leiter des Avignon Festivals, der Portugiese Tiago Rodrigues, in Boulbon bei Avignon, 27. Juni 2024, während einer Probe seines Stücks „Hecube, not Hecube“ (AFP / CLEMENT MAHOUDEAU)
Der Direktor des Avignon-Festivals, Tiago Rodrigues, enthüllt am Sonntag seine neue Kreation „Hecube, not Hecube“, ein Doppelstück zwischen Fiktion und Realität, das Texte aus dem griechischen Theater und juristischen Ermittlungen mit Schauspielern der Comédie-Française mischt.
Es ist ein „Skandal um den Missbrauch autistischer Kinder in einer Schweizer Einrichtung“, der den Ursprung dieses Projekts bildet. „Ich habe in Genf ein Theaterstück geprobt, als dieser Skandal aufkam, und mir wurde klar, dass eine der Mütter der misshandelten Kinder eine Schauspielerin war, mit der ich zusammenarbeitete“, sagte der portugiesische Regisseur gegenüber AFP.
Dies ist sein fünftes Stück, das auf dem Festival aufgeführt wird, das erste als Regisseur dieser prestigeträchtigen Veranstaltung, die am Samstag begann.
„Ich war sehr beeindruckt von der Art und Weise, wie wir in unseren Gesellschaften, in denen (…) immer noch Zugang zu lebenswichtigen Gütern und Rechten für die Mehrheit der Bevölkerung besteht, kollektiv immer noch so nachlässig gegenüber den Schwächsten sein können.“ Und andererseits durch die Stärke dieser Schauspielerin“, gesteht er.
Elsa Lepoivre von der Comédie-Française spielt Nadia im Stück „Hécube, pas Hécube“ von Tiago Rodrigues, während einer Probe in Boulbon bei Avignon, 27. Juni 2024 (AFP / CLEMENT MAHOUDEAU)
Als ihn die Comédie-Française zu einem Theaterstück einlädt, begibt er sich auf die Suche nach einer Frauenfigur, die doppeltes Leid durchmachen muss, „in ihrem Leben“ und „in einem Theaterstück“. Dann denkt Tiago Rodrigues an den klassischen griechischen Autor Euripides und seine Figur Hekabe.
Königin von Troja, die nach dem Fall der Stadt zur Sklavin wurde, erfuhr, dass ihr jüngster Sohn, den sie beim König der Thraker in Sicherheit glaubte, von diesem ermordet worden war, und forderte daraufhin Gerechtigkeit und Rache.
Nadia (Elsa Lepoivre) spielt diese Frau, sowohl eine Theaterschauspielerin, die „Hekuba“ probt, als auch eine Mutter, die Gerechtigkeit für den Mord an ihrem Kind sucht, der vor Gericht steht.
In der Kulisse der Carrière de Boulbon, dem Zentrum des Festivals, das letztes Jahr nach siebenjähriger Schließung wiedereröffnet wurde, interpretieren die sechs weiteren Schauspieler des Franzosen – Denis Podalydès, Loïc Corbery, Éric Génovèse, Ellissa Alloula, Séphora Pondi und Gaël Kamilindi – beide Charaktere aus der griechischen Tragödie oder Charaktere, die in der gerichtlichen Untersuchung auftauchen.
– „Humanitäres Recht“ –
Probe des Theaterstücks „Hécube, pas Hécube“ von Tiago Rodrigues auf der Bühne Carrière de Boulbon, in der Nähe von Avignon, 27. Juni 2024 (AFP / CLEMENT MAHOUDEAU)
Das Stück „spielt mit diesem Labyrinth zwischen Fiktion und Realität und versucht, diese reichhaltige und poetische Verwirrung mit dem Publikum zu teilen“, betont Tiago Rodrigues. Manchmal verwischen sogar die Grenzen und bieten den Zuschauern in bestimmten Momenten die Möglichkeit, nicht zu wissen, zu welcher der beiden Geschichten diese oder jene Figur gehört.
Denis Podalydès ist somit sowohl Agamemnon als auch Staatsanwalt. „Von dem Moment an, in dem es zwei Texte in einem gibt, zwei Rollen in einer, ist es für jeden Schauspieler angenehm“, sagte er AFP während einer Probe.
Er lädt uns ein, „sich mitreißen zu lassen“ vom „Rhythmus des Dialogs, der Worte“ und „von der Logik einer Sprache“, mal von der fast „filmischen“ Geschichte des portugiesischen Dramatikers, mal von der griechischen Tragödie.
Denis Podalydès von der Comédie-Française, während einer Probe des Theaterstücks „Hécube, pas Hécube“ von Tiago Rodrigues, in Boulbon bei Avignon, 27. Juni 2024 (AFP / CLEMENT MAHOUDEAU)
Tiago Rodrigues äußert die Hoffnung, dass „die gerichtliche Untersuchung die Kraft des brillanten Schreibens von Euripides beleuchten und zeigen wird, wie nah es uns heute ist“.
Der ehemalige Direktor des Teatro Nacional Dona Maria II in Lissabon lässt sich gerne von klassischen Autoren inspirieren oder schreibt sie neu („Antonius und Kleopatra“ im Jahr 2015, nach Shakespeare), huldigt aber auch dem Theater in all seinen Aspekten (Theatersouffleur, in „Sopro“ im Jahr 2017).
„+Hecube, not Hecube+ ist auch ein Stück über die Kraft des Gesetzes unter allen Umständen. Hecuba, besiegt, sagt uns, dass es auch in Kriegszeiten Handlungen gibt, die als Verbrechen angesehen werden können“, führt er aus.
Denis Podalydès schätzt sich glücklich, an diesem Stück teilnehmen zu dürfen. „Wir, die Comédie-Française-Truppe, die viel untereinander arbeitet, ist auch eine Möglichkeit, die Fenster weit zu öffnen.“
