Offizielle Porträts von Mitgliedern der britischen Königsfamilie prägen deren öffentliches Image
Traditionelle, glamouröse oder auffällige königliche Porträts spielen eine wichtige Rolle für das Image, das die königliche Familie der Öffentlichkeit zeigen möchte. Dies beweist das jüngste offizielle Porträt von König Karl III. in sehr roten Farbtönen, das der König am 14. Mai enthüllte und zahlreiche Reaktionen hervorrief.
„Das Porträt ist abseits der ausgetretenen Pfade“, betont Marc Roche, Korrespondent der Zeitschrift Le Point in London und Autor von Borgia in Buckingham (Albin Michel). Wir erwarten kein Porträt dieser Art von einem Staatsoberhaupt und einem König.
Ein „extravagantes“ Porträt, das dennoch „der Botschaft entspricht, die König Karl III. senden wollte“, betont der Journalist. „Es ist eine Botschaft der Kontinuität“, als Reaktion auf die „Betroffenheit, die durch die Bekanntgabe seiner Krebserkrankung ausgelöst wurde“. „Wer sein Porträt nicht mag, glaubt, dass es ein Mangel an Respekt gegenüber einem König ist, der derzeit an einer Krankheit leidet.“
Es muss gesagt werden, dass dieses Porträt, gelinde gesagt, im Gegensatz zu den vorherigen offiziellen Porträts steht, die in der National Portrait Gallery oder im Buckingham Palace zu sehen sind.
Realismus und Exzentrizität
„Dennoch gibt es Kontinuität, denn der Künstler hat die beiden Seiten einer Herrschaft wie der von Karl III. sehr gut dargestellt, diejenige, in der er für das Königtum sorgt – da ist die Militärkleidung, das Schwert, er blickt dem Maler direkt in die Augen.“ – Aber es gibt auch ein Element der Veränderung, den Schmetterling, der auf ausdrücklichen Wunsch von Karl III. gemalt wurde, um seinen ökologischen Kreuzzug zu unterstreichen. Es gibt auch diese außergewöhnlichen Farben, dieses extravagante Rosa.
Der König selbst war ein wenig verärgert, als er diese Explosion von Rot entdeckte, wie der Künstler Jonathan Yeo gegenüber BBC News sagte. Als Karl III. das „halbfertige“ Gemälde sah, „war er zunächst leicht überrascht von der Kraft der Farben, schien aber zustimmend zu lächeln.“
„Die königlichen Porträts entsprechen dem königlichen Standard, mit dem Löwen und dem Einhorn“, erklärt Marc Roche.
„Der Löwe steht für Macht und Realismus, und das Einhorn steht für Fantasie und Exzentrizität. Und Jonathan Yeo hat es geschafft, beides gut zu verbinden.“
Weitere offizielle Porträts der königlichen Familie – Gemälde und insbesondere Fotos – sind derzeit Gegenstand einer Ausstellung in Buckingham. Sie zeigen anhand von Archiven aus einem Jahrhundert, wie die königliche Familie diese Porträts nutzte, um ihr Image in der Öffentlichkeit zu prägen.
Ein Bild von Stabilität und Wohlwollen
„Für Mitglieder der königlichen Familie ist es von entscheidender Bedeutung, das Image des Königshauses zu kontrollieren“, betont Marc Roche. „Dies sind keine Familienporträts, sondern Porträts einer Herrscherfamilie, einer Abstammungslinie, die das Vereinigte Königreich im Ausland verkörpert.“
Das Bild, das die königliche Familie vermitteln möchte, ist „das der Stabilität, des Wohlwollens, es ist letztendlich der Kontrapunkt der politischen Macht, die spaltet, während das königliche Porträt vereinen muss, was in der Tat die Mission einer Monarchie ist.“
Und aus diesem Grund hat die königliche Familie nie gezögert, die Bilder zu retuschieren, bevor sie sie der Öffentlichkeit zeigten. Eine Praxis, die heute schockierend ist, wie der Skandal und das Misstrauen belegen, das das retuschierte Foto von Prinzessin Kate im Kreis ihrer Kinder hervorgerufen hat. Es war letzten März, bevor sie bekannt gab, dass sie Krebs habe.
Kates Entschuldigung
Im Zeitalter sozialer Netzwerke, die die Verbreitung und Verbreitung von Verschwörungstheorien erleichtern, wurde Kate Middletons Geste als Wunsch interpretiert, Informationen vor der Öffentlichkeit zu verbergen. Die Prinzessin musste sich entschuldigen.
Diese königlichen Porträts vermitteln eine Botschaft der Stabilität, manchmal auch der Nähe und werden oft von Fotografen aufgenommen, die sich auf Prominente und Modefotografen spezialisiert haben. Von Cecil Beaton, der Audrey Hepburn oder Elizabeth Taylor fotografierte, bis zu Paolo Roversi, der die schönsten Models der Welt vor seiner Linse hatte, haben die größten Profis Mitglieder der königlichen Familie verewigt. Glamour ist in der Repräsentation der königlichen Familie tatsächlich sehr wichtig.
Eine „wesentliche“ Dimension, so Marc Roche, um „die Titelseite von Magazinen wie Harper’s Bazaar, Tatler, Vanity Fair und internationalen Medien zu sichern, die von der intellektuellen und künstlerischen Elite gelesen werden“.
Und dann ist es auch die Möglichkeit, schöne Fotos für abgeleitete, vermarktete Produkte wie Tassen, Kalender usw. zu haben. Es ist wichtig, die Kassen der königlichen Familie auf diese Weise zu füllen.
