Und die Goldene Palme wird verliehen an … Hier ist unsere ideale Liste der Gewinner der Filmfestspiele von Cannes 2024

Auswahl Da eine Preisliste notwendigerweise subjektiv ist, kann „The New Obs“ der Versuchung nicht widerstehen und übt Höflichkeit gegenüber Greta Gerwig und ihrer Jury aus, um ihre Favoriten der 77. Ausgabe der Filmfestspiele von Cannes auszuzeichnen.

22 Filme sind im Wettbewerb. Wer von Jacques Audiard, Mohammad Rasoulof, Andrea Arnold… wird die Nachfolge von Justine Triets „Anatomy of a Fall“ antreten und die 77. Goldene Palme in der Geschichte der Filmfestspiele von Cannes gewinnen? Während „le Nouvel Obs“ auf die Wahl der Jury unter Vorsitz von Greta Gerwig wartet, erstellt es seine Wunschliste der Gewinner.

• Goldene Palme: „Die Samen des wilden Feigenbaums“ von Mohammad Rasoulof

Gerüchten zufolge war es der Favorit der Palme, insbesondere seit der Flucht seines Direktors Mohammad Rasoulof aus dem Iran, nachdem er Anfang Mai zu acht Jahren Gefängnis verurteilt und sein Eigentum beschlagnahmt worden war. Wir bestätigen: Der am letzten Festivaltag intelligent programmierte Film ist großartig. Es verfügt nicht über die extravagante Modernität von „Emilia Perez“ von Jacques Audiard, dem wir ohne ein unbestreitbares Meisterwerk auch die höchste Auszeichnung hätten verleihen können. Wir bevorzugen sogar das lyrischere „A Man of Integrity“ von demselben Rasoulof, dem Gewinner des Un Certain Regard-Preises 2017. Aber dieser klaustrophobische Tauchgang in das Haus eines Beamten der iranischen Diktatur, dessen zwei junge Töchter von ihm überzeugt werden die Bewegung „Frau, Leben, Freiheit“ist eine schonungslose Darstellung des autokratischen, absurden und mörderischen Systems der Mullahs, das die iranische Gesellschaft korrumpiert. Wie gelang es Rasoulof, eine solche Anklage heimlich vor Ort zu filmen? Die Leistung, politisch heroisch und filmisch kraftvoll, verdient eine Palme.

• Hauptpreis: „Das Kostbarste aller Güter“ von Michel HazanaviciuRand S

Auch der am Ende präsentierte Animationsfilm des Regisseurs von „The Artist“ (männlicher Leistungspreis für Jean Dujardin im Jahr 2011) ist ein Wunder. In Anlehnung an die gleichnamige Erzählung von Jean-Claude Grumberg zeichnet es die Schicksale eines Babys nach, das aus einem Zug geworfen wurde, der in die Lager fährt, des alten Holzfällerpaares, das es mitten im Wald aufnimmt und großzieht, und seines Schicksals Vater in der Hölle von Auschwitz. Oder die Shoah, die (erwachsenen) Kindern mit einer bewegenden Anmut und Bescheidenheit erzählt wird, was einige alptraumhafte Gemälde nicht verhindert, die eines Munch oder Hieronymus Bosch würdig sind. Die schöne Nüchternheit der Animation kontrastiert mit der Musik von Alexandre Desplat, erfolgreich, aber manchmal aufdringlich, in diesem Film mit inspirierten Visionen, synchronisiert von Dominique Blanc und Grégory Gadebois (anstelle von Gérard Depardieu, dessen Stimme entfernt wurde). Fügen Sie dazu die Erzählung der müden Stimme von Jean-Louis Trintignant in der Dämmerung seines Lebens und der Auferstehung eines jiddischen Wiegenliedes hinzu („Schluf Je Iedele“), gesungen von Marie Laforêt, auf den stummen Gesichtern zukünftiger Opfer der Nazi-Gräueltat. Als er es vor fünf Jahren initiierte, hoffte Hazanavicius sicherlich nicht, dass dieses Plädoyer gegen den Antisemitismus auf solch besorgniserregende Nachrichten stoßen würde. Es hat alle Voraussetzungen für einen zukünftigen Klassiker, der in Schulen gezeigt wird.

• Preis für weibliche Schauspielerin: Selena Gomez, Zoe Saldaña und Karla Sofía Gascón in „Emilia Perez“ von Jacques Audiard

Es ist ein wahrhaft höllisches Trio: der Mann, der zur Frau wurde, sein Anwalt und seine Frau, in diesem Gesangs- und Tanzfresko von Jacques Audiard vor dem Hintergrund von Drogenhandel und Erlösung. Sie sind einzigartig und ergänzen sich, alle drei sind sehr engagiert und allgegenwärtig. Es wäre unfair, nur einen von ihnen zu belohnen. Und obwohl es in der Konkurrenz viele wichtige Frauenrollen gab, sehen wir in „Anora“ nur Mikey Madison, der sie bis zum Posten übertrifft. Stripperin, Liebhaberin, kriegerisch: Es stimmt, sie allein ist drei wert …

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• Preis für männliche Schauspieler: Sebastian Stan in „ Der Lehrling ” von Ali Abbasi

Sichtbare Transformation, Entwicklung der Figur vom großen Baby zum korrupten Zyniker, die Haare immer steifer, der Bauch immer üppiger: die Inkarnation von Donald Trump in seinen jungen Jahren durch den Amerikaner rumänischer Herkunft Sebastian Stan, der bisher als der bekannt war Winter Soldier von Marvel Productions ist mehr als perfekt. Und verstörend. Ansonsten spielt Ben Wishaw in „Limonov, the Ballad“ mit Leichtigkeit den Bösewicht und erträgt über mehr als vierzig Jahre auch beeindruckende körperliche Veränderungen.

• Jurypreis: „Anora“ von Sean Baker

Lustig, fein und ungehemmt, dieses aufgeladene Epos über eine junge Stripperin und den Sohn eines russischen Oligarchen hat alles, was wir bedauern, dass das amerikanische Independent-Kino nicht mehr ist: klare Darstellung der Ära, liebevolle Charaktere, Genauigkeit der Charaktere und Ad-hoc-Schauspieler. Für seine zweite Teilnahme am Wettbewerb danach „Rote Rakete“der Amerikaner Sean Baker, Verfechter der Sexarbeiterinnen und anderer, die der amerikanische Traum vergessen hat, hat mehr als geliefert.

• Preis für die beste Regie: „Bird“ von Andrea Arnold

Keine Einigung über Paolo Sorrentino im Rennen „Parthenope“oder auf rumänisch Emmanuel Parvu für „Drei Kilometer vor dem Ende der Welt“Wir krönen die Britin Andrea Arnold, die normalerweise den Preis der Jury erhält (sie gewann ihn 2006 für). „Rote Straße“im Jahr 2009 für “Aquarium” und im Jahr 2016 für „Amerikanischer Honig“). Wäre es nicht an der Zeit, ihm Zugriff auf die Inszenierung zu gewähren? Denn es ist ihrem Gespür als Regisseurin zu verdanken, dass diese neue Geschichte der jugendlichen Emanzipation in der vierten Welt Englands, dieser luftige Film über eine düstere Realität, der kitschigen Symbolik seiner Tierparabel entgeht.

• Drehbuchpreis: „Alles, was wir uns als Licht vorstellen“ von Payal Kapadia