Martin Margiela kommt unter den Hammer. Am 27. Januar organisiert Maurice Auction in Zusammenarbeit mit der Modeexpertin, der Engländerin Kerry Taylor, eine außergewöhnliche Auktion mit 276 Losen aus den Anfängen des belgischen Designers. Eine Rarität. Interview mit Salomé Pirson, Auktionatorin und Mitbegründerin von Maurice Auction.
Warum ist diese Auktion historisch?
Denn mit seinen 276 Losen und mehr als 300 Stücken ist es die bedeutendste Auktion, die jemals rund um Martin Margiela stattgefunden hat. Alle Grundstücke gehören den Schwestern Angela und Elena Picozzi. Sie haben sie im Laufe der Jahrzehnte gesammelt und sind damit in die Fußstapfen ihrer Mutter Gabriella Picozzi getreten.
Wer sind diese Sammler?
Gabriella Picozzi war eine Wirtschaftsführerin, eine Schlüsselfigur der italienischen Modebranche, die Martin Margiela von Anfang an unterstützte, als ihn niemand kannte. Sie hatte eine scharfe Nase, sie war eine Visionärin. In Italien gibt es viele ähnliche Familien, die wir nicht unbedingt kennen und die auch das Herzstück des Unternehmens sind. Denn in der Mode ist der Designer nicht allein, es gibt eine ganze Produktionskette dahinter und die Italiener verfügen über erstklassige Fertigungsfabriken, die zu den besten Fabriken zählen. Gabriella Picozzi hat nun an ihre Töchter übergeben. Und den beiden Schwestern liegt es daran, die Arbeit ihrer Mutter hervorzuheben, nicht unbedingt zu verkaufen, das war für sie einfach, sondern vor allem an ein Auktionshaus zu wenden, das in der Lage ist, eine echte Veranstaltung rund um die Sammlung zu organisieren. Sie wollten, dass der Verkauf in Paris stattfindet und von Maurice Auction organisiert wird, weil Paris eine Couture-Identität hat, mehr als London, und sie wollten einen Kurator. Sie sind sehr engagiert, es handelt sich nicht um einen gewöhnlichen Verkauf, bei dem Kunden uns die Lose geben und sich nicht aktiv an der Organisation beteiligen. Sie möchten ihrer Mutter wirklich Tribut zollen, sie möchten sicherstellen, dass Menschen auf der Ausstellung sind und dass es sich um mehr als einen Verkauf, eine öffentliche Veranstaltung handelt.
Ihre Sammlung ist einzigartig, da sie Martin Margielas allererste Kreationen von 1988 bis 1994 archiviert hat.
Ja, es ist eine echte Zusammenfassung seiner Anfänge. Wir haben sogar Stücke aus der „!“-Reihe. », das Punto esclamativo heißt, wurde 1988 in Italien in der Fabrik von Gabriella Picozzi entwickelt, als Martin Margiela gerade Jean-Paul Gaultier verlassen hatte. Das hat es noch nie gegeben! Dieser Verkauf ist auch deshalb einzigartig, selten und außergewöhnlich, weil alles vom selben Ort stammt, unter den gleichen Bedingungen aufbewahrt wurde und nicht mehrere Besitzer hatte, was diese Sammlung sehr kohärent und von großer Homogenität macht. Es ermöglicht uns, die Geschichte der Familie Picozzi zu verstehen und die Ausbildung der beiden Schwestern zu verstehen, die auch heute noch ihr Geschäft führen und sich gemeinsam für die Mode und dieses Erbe engagieren und den Wunsch haben, sie zu fördern. Sie haben alle Modenschauen miterlebt, sie haben eine allgemeine Kleidungskultur, die unglaublich ist.
Diese Stücke wurden kaum getragen, auch das ist selten.
Ja, und wenn ja, dann nur ganz selten bei einer Modenschau oder im Ausstellungsraum. Schon in jungen Jahren sammelten und bewahrten die Picozzi-Schwestern systematisch ein oder zwei Stücke aus den Kollektionen auf, die sie damals produzierten, sowie Prototypen und Modelle, die zu dieser Zeit nie vermarktet wurden. Sie bewahrten sie ein wenig wie Archivare auf, oft in der Originalverpackung. Deshalb ist der Verkauf außergewöhnlich.
In den Losen finden wir auch Muster, die Schätze sind …
Ja, es kommt sehr selten vor, dass wir sie verkaufen. Wir haben zwei Lose mit von Martin Margiela kommentierten Mustern, das ist ziemlich untypisch. Es ist definitiv ein Archiv. Diese Muster, die wir präsentieren, sind interessant für das Verständnis unserer Denkmuster. Seine Zeichnungen, seine Notizbücher mit den Faksimiles spiegeln wirklich seinen Geist wider, und mir gefällt die Idee, etwas Konzeptuelleres als ein Kleidungsstück zu haben. Das ist umso interessanter, da Martin Margiela mittlerweile Künstler ist.
Wie haben Sie sich gefühlt, als Sie all diese Stücke entdeckt haben?
Da ich mit einer Mutter aufgewachsen bin, die ein Fan von Margiela war und wir in meiner Familie diesen Designer liebten, war ich sehr glücklich, diese Kollektion zu entdecken. Sie erlaubte mir, in ihre Arbeit einzutauchen, mit mehr als 300 Stücken, die es uns ermöglicht, sie besser und besser zu verstehen. Und auch um zu erkennen, inwieweit es eine Rückkehr in die 90er Jahre gibt, wenn wir uns die meisten Silhouetten der großen Marken ansehen. Es gibt auch eine zeitlose Seite, die mir aufgefallen ist. Als wir anfingen, die Models einzukleiden, sagte ich mir, dass es verrückt ist, wie er alle inspiriert hat. Martin Margiela ist minimalistisch und subversiv, eine wahre Inspirationsquelle.
Für wen ist dieser Verkauf?
Da wir Stücke im Wert von 200 Euro bis zu mehreren Tausend Euro haben, haben wir eine sehr unterschiedliche Kundschaft mit sehr unterschiedlicher Kaufkraft. Wir sprechen sowohl Museen als auch namhafte internationale Institutionen im Bereich Mode, renommierte Sammler und junge Menschen an, die Fans von Martin Margiela sind, die ein Stück Geschichte kaufen und es nicht unbedingt tragen möchten, zumal die Kleidung das nicht unbedingt will in ihrer Größe sein. Ich möchte darauf hinweisen, dass Martin Margiela in Asien und insbesondere in Japan und Korea sehr bekannt ist. Bei diesem Verkauf werden wir zweifellos das Glück haben, eine größere japanische und koreanische Kundschaft als üblich zu haben.
-Erwarten Sie Bietergefechte?
Das Interesse wird groß sein, da dieser Verkauf zugänglich bleibt, im Gegensatz zum vorherigen von Jean-Paul Gaultier, bei dem die meisten Stücke mehr als 10.000 Euro kosteten – das schränkt den Kundenkreis ein … Wenn wir Spaß haben wollen, können wir teilnehmen, Da einige 200 Euro kosten und darüber hinaus gibt es viele Looks und manchmal sogar Duplikate.
Was ist das Highlight dieses Verkaufs? Was ist das Sinnbild der Ästhetik von Martin Margiela?
Diese Frage ist schwer zu beantworten… Die Sets mit den Umhängetaschen sind für mich sehr symbolträchtig. Dies vereint den ganzen Geist, der sowohl in traditioneller Arbeiterkleidung als auch in moderner Streetwear-Kleidung zu finden ist. Sie sind innovativ und haben eine zeitlose Seite. Und sie stehen stellvertretend für alles, was der Verkauf bietet.
Sehen Sie eine Begeisterung für Modeauktionen?
Mode ist zu einem Sammelgebiet geworden, in dem es bei jedem Verkauf neue Teilnehmer gibt. Mode hält auch Einzug in die größten Museen, der Louvre organisiert Ende Januar eine Ausstellung rund um Mode. Das ist das Thema, das nahezu die meisten Museumsbesucher anzieht. Die Mode ist eindeutig in voller Entwicklung, es herrscht eine gewisse Begeisterung und für uns brechen wir mit jedem Verkauf neue Rekorde und wir sind wirklich überrascht von all diesen Neuzugängen, die wir vorher nicht kannten und die noch nie auf Auktionen gekauft haben.
Die Ausstellung der Lose wird im Stil der Margiela-Modenschauen in einem verlassenen Gebäude am Boulevard Voltaire stattfinden. Eine Voreingenommenheit?
Es erschien uns nicht logisch, für diesen Verkauf von Martin Margiela einen White Cube Nickel zu mieten, es ist das genaue Gegenteil seines Geistes. Deshalb haben wir versucht, dieser DNA gerecht zu werden, indem wir in diesem verlassenen Gebäude ausstellten. Und wir versuchen, so gut wie möglich mit der Kleidung umzugehen und sie zu respektieren, ein bisschen wie in einem Museum, aber mit zwei großen Unterschieden: Die Ausstellung ist kostenlos, für die Öffentlichkeit zugänglich und die Kleidung kann angefasst und sogar anprobiert werden. , und vor allem am Ende gekauft!
Warum erinnert sich die Geschichte an einen Verkauf? Weil sie bei einer Auktion Weltrekorde gebrochen hat?
Ein Verkauf prägt die Geschichte des Auktionators, der das Objekt von dem Moment an besitzt, in dem es ihm am Herzen liegt. Und ich denke auch, dass es Geschichte macht, wenn sich die Leute daran erinnern, einfach weil die Ausstellung gut durchdacht und gut inszeniert war, der Preis überwältigend war, aber vor allem, weil sie Spuren hinterlassen hat.
Kommt Martin Margiela am 30. Januar in den Handel?
Wenn er kommt, glaube ich nicht, dass ich ihn erkennen kann.
Die Ausstellung ist für die Öffentlichkeit zugänglich, 81, Boulevard Voltaire, Paris 75011 Frankreich, Samstag, 25. Januar und Sonntag, 26. Januar, von 11 bis 18 Uhr
