Moderator, Schauspieler und Filmemacher Antoine de Caunes ist auch einer der Pioniere von Canal +, das am 4. November sein 40-jähriges Jubiläum feiert. Es führt uns hinter die Kulissen der Geschichte dieses Senders, der ein neues Modell eingeführt und der französischen audiovisuellen Landschaft lange Zeit einen neuen Ton verliehen hat.
Am 4. November 1984 erschien mit Canal + ein neues Konzept auf der Leinwand. Was sind die treibenden Kräfte hinter diesem Projekt?
François Mitterrand erteilt André Rousselet eine Konzession zur Schaffung des ersten Bezahlsenders in Frankreich. Die Idee ist, Kino, Sport und einen kostenlosen Teil, den Showcase, anzubieten, um die Lust auf ein Abonnement zu wecken.
Aber am Anfang ist es etwas chaotisch… Es ist das erste Mal, dass in Frankreich ein neuer Privatsender das Licht der Welt erblickt. Wir brauchen Decoder, um darauf zugreifen zu können, aber eine Zeit lang gab es ein komplettes technisches Durcheinander.
Hinzu kommt, dass Mitterrand angekündigt hat, den Äther zu liberalisieren und daher viele freie Sender hinzukommen werden. Was dazu führt, dass die Leute noch weniger geneigt sind, sich anzumelden….
Die Anfänge sind kompliziert, es geht nicht über Nacht. Den ersten Erfolg verdankt der Sender den „Ball“-Filmen im Jahr 1986.
Welche Erinnerungen haben Sie an Ihre ersten Schritte auf diesem Kanal, dessen Pionier Sie sind?
Ich war 1984 zum ersten Mal für ein paar Monate in Canal. Im ersten Programm des Senders habe ich eine tägliche Sendung mit dem Titel „Besonders am Nachmittag“, jeden Tag live mit meinem Freund Gilles Verlant (gestorben 2013, Anm. d. Red.), wir reden über Kino, Musik, Literatur, Mode, alles was dazugehört macht Popkultur aus, mein damaliges Steckenpferd.
Aber die Anfänge sind so kompliziert, dass das Management, Lescure und De Greef ihre Kopie überprüfen und ein neues Raster erstellen müssen, das einfacher und kostengünstiger ist. Dann ging ich los, um ein paar „Enfants du Rock“ und eine Sammlung von Radiosendungen in den Vereinigten Staaten, „Marlboro Musique“, zu machen. Dann kehrte ich 1987 nach Canal zurück.
Sie übernehmen dann Les Nuls, das gerade einen neuen Ton auf die kleine Leinwand gebracht hat.
Les Nuls drehten die erste Staffel von „Nulle Part Else“ und nach einem Jahr hatten sie es satt, die tägliche Arbeit zu erledigen, weil sie ziemlich zeitaufwändig war.
De Greef versucht dann, ein weiteres Quartett von Komikern mit Karl Zéro, Peter Stuart, Gilles Verlant und meinem Apfel wiederherzustellen, es heißt PAKG, unsere Mission ist es, falsche Werbung und Parodien im Geiste von Dummies zu machen. Dann bittet mich De Greef ziemlich schnell, eine Idee zu entwickeln, um den Gast aus „Nowhere Else“ vorzustellen, es wird ein Einführungsmonolog sein.
Digitales Foto – Vincent Capman
Wir versuchen auch viele Dinge, um die Show zu beenden, indem wir mit Lobreden und gefälschten Nachrufen zum Gast zurückkehren, aber es funktioniert nicht sehr gut. Und dann, eines Tages, wenn ich mich verkleide, bringt uns das alle zum Lachen und es fängt so an …
Dann entsteht dieses erste Duo, das die Geister prägt, das, das Sie mit Philippe Gildas bilden.
Die Rollen sind verteilt, Philippe ist „Mr. Loyal“, ich bin sein weißer Clown. Es liegt an ihm, die ernste Karte zu spielen, die Interviews, ich kümmere mich darum, die Leute zum Lachen zu bringen. Wir merken schnell, dass wir uns perfekt ergänzen. Wir verstehen uns wunderbar, wir bringen uns gegenseitig zum Lachen, die Alchemie funktioniert …
Diese Kanaljahre waren geprägt vom Tod von Bruno Carrette im Jahr 1989. André Rousselet mietete ein Flugzeug, damit die Teams an seiner Beerdigung teilnehmen konnten. Das sagt etwas über den Geist aus, der dann in dieser Kette herrscht.
Auf jeden Fall, es gab schon diesen Familien- und Stammesgeist, wir waren eine ganze Bande, wir standen uns alle sehr nahe und das machte damals auch den besonderen Charme der Antenne aus, Menschen der gleichen Generation hatten Spaß daran, mit einem zu arbeiten Werkzeug, das viele Dinge ermöglichte. Ein echtes Labor (aus dem viele Künstler hervorgehen werden, von Jamel Debbouze bis zu den Deschiens und den Robins des bois, Omar und Fred, Anmerkung der Redaktion).
Es war ein Ort, an dem wir versuchen konnten, das Fernsehen anders zu gestalten, mit einer ganz anderen Geisteshaltung.
Da Canal von Leuten geschaffen wurde, die aus dem Fernsehen kamen, war es in diesem Umfeld nicht so verbreitet, es waren immer Technokraten, die das Kommando übernahmen, aber nicht wussten, wie man Fernsehen macht.
Und wir sind mit der gleichen Musik, den gleichen Filmen, dem englischen und amerikanischen Fernsehen und Saturday Night Live aufgewachsen. Das hat den Unterschied gemacht. Es ist eine bestimmte Herangehensweise an Fernsehen, an Unterhaltung, die Grenzen überschreitet.
Das liegt auch an der Beziehung, die Sie zu Ihren Vorgesetzten Lescure und De Greef haben …
Ja, es gab überhaupt nicht diese Beziehung, die wir in der Arbeit zuvor kannten, als wir es mit Erwachsenen zu tun hatten, ernsthaften, verantwortungsbewussten Menschen, die es tolerierten, dass ich Rockmusik machte, während sie nichts damit zu tun hatten.
Dort hatte ich es plötzlich mit Menschen zu tun, die verstanden, was ich sagen wollte und deren Sprache ich verstand. Wir haben viel Zeit gespart…
Canal ist auch für seine Festivals bekannt und das ist nicht nur eine Legende. Dominique Farrugia erzählte mir, dass dies sogar Teil der Vertragsklauseln für „Les Nuls l’Emission“ sei…
Es lag in der Kultur des Senders und der Zeit (Lächeln). Es gab eine sehr festliche Seite. Ich erinnere mich noch gut an die „Dummies, die Show“-Partys. Es gab die Live-Aufführung und nach einem Abend, an dem wir gelacht und getanzt haben, war es äußerst fröhlich.
Eines der Markenzeichen des Senders ist auch dieses neue Duo, das Sie damals mit José Garcia gründeten und das Sie entdeckten, als er für das Aufwärmen des Publikums verantwortlich war. Wie arbeitet ihr zusammen?
Die Texte unserer Charaktere, die Matrix, wurden von Laurent Chalumeau geschrieben, aber ich füge meinen Beitrag hinzu. Die Charaktere, die er spielen wird, erfährt José noch am selben Abend, in der Regel drei Stunden vor der Ausstrahlung.
Das macht die Übung so besonders. Es verleiht eine Frische, eine ganz bemerkenswerte Unschuld, mit den Risiken des Lebens. Das heißt, alle möglichen und vorstellbaren Fallen, die ich ihm gestellt habe, um mich zu amüsieren (lacht)
Diese Komplizenschaft findet sich auch heute noch…
Ja, bei José geht es um Leben und Tod. Und wir haben immer Spaß daran, Nischen zu erschließen, wann immer wir können …
So sehr, dass er Philippe Gildas am Tag seiner Beerdigung einen letzten Gag bietet …
José Garcia erschien ganz in Weiß gekleidet wie eine hübsche Krankenschwester mit „Mama“. Ich sagte ihm, dass es an der Kleiderordnung liege… Er war sehr wütend auf mich.
Sein Magazin „Vieux“: „Zum ersten Mal in meinem Leben weiß ich, wovon ich rede“
Er ruft sie an „mein kleiner alter Mann“. Wir kannten den Journalisten, den Moderator, den Schauspieler, den Regisseur, den Autor … Hier ist der Redaktionschef. Seit letztem Mai steht Antoine de Caunes an der Spitze der neuen vierteljährlichen Zeitschrift „Vieux“, die sich an alle Älteren und Älteren richtet. Die Zielgruppe ist also recht breit gefächert… „Und es funktioniert sehr gut, vertraut Antoine de Caunes. Wir haben dies ein wenig im Geiste eines Fanzines gestartet, mit einer leichten Sparsamkeit und ohne genau zu wissen, wie es mit diesem etwas „provokanten“ Titel ankommen würde. Er war ein Hit mit Nummer 1. Wir sind begeistert. Damit haben wir überhaupt nicht gerechnet.“
Seine Analyse? “Es scheint einen Raum einzunehmen, der bis dahin leer war, er erklärt. Wir reden über das Alter, über die Vererbung, und zwar ohne falsche Bescheidenheit, auch ohne Koketterie. Und dann die Dinge beim Namen nennen. Ein alter Mann ist ein alter Mann, er ist kein Senior, er ist nicht reif, er ist kein Zinnoberrot, er ist ein alter Mann. Ich bin selbst ein alter Mann, weil ich die 70-Jahre-Marke überschritten habe. Zum ersten Mal in meinem Leben weiß ich also, wovon ich spreche!“
Viele Canal+-Figuren verließen daraufhin während der Bolloré-Ära den Sender, was Gegenstand zahlreicher Kritik war. Du hast dich entschieden zu bleiben. Wofür ?
Denn dieser Kanal ist Teil meiner DNA, da ich Teil seiner DNA bin und ich auf Canal Arbeitsgewohnheiten und eine Freiheit habe, die ich mir anderswo nur schwer vorstellen kann. Persönlich musste ich noch nie unter dem Management von Bolloré leiden.
Ich machte drei Jahre lang weiterhin Shows, darunter auch sehr experimentelle Programme wie „Antoines Gaul“. Ich hätte es nirgendwo anders machen können. Ich bin also in Canal und habe nicht vor, dorthin zu ziehen.
Aber was ist heute vom ursprünglichen Canal-Geist übrig geblieben?
Viele Dinge. In der ursprünglichen Schöpfung bleibt die Vorliebe für das Risiko erhalten, wenn sie Serien wie „D’argent et de sang“ oder „La Fever“ machen. Es gibt einige ziemlich radikale Serien, die ich mir nicht vorstellen kann, woanders zu sehen.
Es gibt alle Kurzprogramme mit Komikern der neuen Generation, Bertrand Usclat, Kyan Khojandi … Da ist das, was Mouloud Achour macht, das Menschen eine Stimme gibt, die anderswo nicht gehört werden können. Es gibt immer Grosland. Ich finde mich dort wieder.
Es hat sich offensichtlich verändert, wir sind heute einer Plattform viel näher als damals einem Fernsehsender. Aber für mich sind die kreativen Grundlagen immer noch vorhanden.
Verpassen Sie die Guignols der Nachrichten nicht?
Ja, ich bedaure, dass es die Deschiens auch nicht mehr gibt. Es liegt nicht an mir, diese wirtschaftlichen und industriellen Entscheidungen zu treffen. Die besten Dinge hören auf und gehen zu Ende. Wenn ich das Ende einer Serie erreiche und sie nicht verlängert wird, macht es mir nichts aus. Es ist Teil der Spielregeln.
Behalten Sie für Sie wirklich die völlige Freiheit in Ton und Handeln?
Ja, ich mache den Fernseher, den ich machen möchte. Ich habe völlige Bewegungsfreiheit.
Mit dem angekündigten Verschwinden von C8 von TNT kündigte Cyril Hanouna auf Entscheidung von Arcom an, dass er in der Canal+-Gruppe bleiben werde. Wo wird sein Platz sein?
Keine Ahnung, ich weiß nicht, ob es auf dem Canal-Kanal ankommen wird oder nicht, es wurde zumindest zu diesem Zeitpunkt noch nicht angekündigt. Ich bin auf diesem Flaggschiff von Canal+, es gibt andere Unternehmen in der Gruppe, zu denen keine Verbindung oder besondere Beziehung besteht.
Wie wird der besondere Abend aussehen, der am 4. November anlässlich des 40-jährigen Jubiläums von Canal organisiert wird?
Wir haben viele Talente der Kette herangezogen, von Mathieu Kassovitz bis Stéphane De Groodt, darunter Doria Tillier, Florence Foresti, M. Poulpe und viele andere, um viele kleine Magnetzünder herzustellen. Es ist eine Art Replay-Kanal.
Es ist überhaupt keine „Kinder des Fernsehens“, in der wir Schränke öffnen und alte Archive durchsuchen. Die Idee besteht keineswegs darin, etwas Nostalgisches zu tun: „Sehen Sie sich an, wie schön wir waren und wie schön wir sein werden“, sondern ist eine moderne, fröhliche Show, bei der sich berufstätige Talente lustige Ideen einfallen lassen.
