„Die Suche nach Licht ist unerlässlich“ für den Künstler Guy Sounillac, bald in Salles-la-Source ausgestellt

„Die Suche nach Licht ist unerlässlich“ für den Künstler Guy Sounillac, bald in Salles-la-Source ausgestellt
„Die Suche nach Licht ist unerlässlich“ für den Künstler Guy Sounillac, bald in Salles-la-Source ausgestellt
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Die nächste Einzelausstellung des Künstlers findet vom 12. Oktober bis 17. November in der Galerie La Cascade in Salles-la-Source statt.

Sein Gesicht im Francis-Perrin-Stil mit dem kurzen weißen Bart, der es umgibt, erinnert an das der impressionistischen Meister, besonders wenn sein Blick nach den kleinsten Kontrastvariationen Ausschau zu halten scheint, die den Tag unterstreichen. Auf seinem wunderschönen Anwesen in der Nähe von Marcillac-Vallon erkundet Guy Sounillac die Bildthemen, die seine künstlerische Laufbahn begleiten. Er bevorzugt die Natur, weite Weiten, Angeln, Jagen … und er zögert nicht, uns auf die Entdeckung seiner prächtigen Jahreszeitenlandschaften aufmerksam zu machen. Seine Bilder erinnern uns an diese Realität, in der das Licht der rote Faden aller Bildwerke bleibt.

Von seinem Garten aus achtet der Maler, der die des Pointillismus praktiziert und sich darin auszeichnet, auf die kleinste Veränderung in Mutter Natur, mit einer Farbnuance, die in wenigen Augenblicken verschwinden kann. Damit sind alle Zutaten vorhanden: Die Deckkraft wird nach und nach transparent und ein Wasserstrahl kann sich unter seiner Palette in einen langen, ruhigen Fluss verwandeln. Offensichtlich verwandelt sich die Landschaft unter den Pinseln des Meisters, wobei die hellen Farbtöne dem Werk Leuchtkraft verleihen.

Jedes Gemälde offenbart sich so durch seine Brillanz, seine Tiefe und seinen Fluchtraum und lädt den Betrachter ein, die Leinwand zu betreten und sie zu erkunden. Aus diesem Grund bereitet Guy Sounillac seine nächste Ausstellung vor, die vom 12. Oktober bis 17. November in der Galerie La Cascade in Salles-la-Source stattfinden wird. Der Künstler, der auch der Initiator der Gründung dieser Galerie ist, wird sich dort präsentieren Fünfzig Werke, die zwei Hauptthemen abdecken, nämlich das Lot-Tal und die weiten Weiten von Aubrac, denen der Künstler Priorität einräumen möchte. Der Maler gibt an, dass dies seine allerletzte persönliche Ausstellung sein wird.

Eine berufliche Reise

Im dritten Studienjahr hatte Guy konkrete Vorstellungen von seiner Zukunft, wobei sein Interesse auf Grafik, Malerei und Zeichnung gerichtet war. Wir schreiben das Jahr 1955. Seine Eltern melden ihn an einer Kunstgewerbeschule in Seine-et-Marne an. Ihm stehen drei Möglichkeiten zur Auswahl: Stuckateur (Gipsreproduktion), Kunstkeramiker oder Dekorationsmaler. Guy wird die letztere Option wählen.

Das Berufsspektrum des Maler-Dekorateurs konzentrierte sich auf die Restaurierung von Gemälden mit Vergoldung, Patina, Kunstholz und Kunstmarmor. „In diesen künstlerischen Berufen boten nur die Großstädte all diese Möglichkeiten, sei es Theaterdekoration oder Grafikdesign.“

Nach einigen Jahren wurde für den jungen Künstler das große Bedürfnis, die Natur zu erkunden, lebenswichtig. Also zurück zum Anfang, in seine Heimatstadt Figeac. „Über eine Zukunft in meinem Beruf nachzudenken bedeutete, mich in sich selbst zurückzuziehen. Aber einer der Aspekte, die ich studiert und geübt hatte, war Werbung und Dekoration.“

Dank der Rodez-Messen, die alle fünf Jahre stattfanden (das kulturelle und kommerzielle Ereignis schlechthin), wurde Guy während des großen öffentlichen Marktes im Jahr 1965 vom Präsidenten der Handwerkergewerkschaft kontaktiert.

Der junge Künstler, frisch in Rodez angekommen, wird nie wieder weggehen.

Nach seiner Heirat gründete er im selben Jahr sein Dekorationsunternehmen mit dem Firmennamen Publi 12. Eine Spezialität, die es zu dieser Zeit noch nicht gab: die Ausstattung von Fahrzeugen mit Werbeschildern für Unternehmen, die Herstellung von Tafeln für Verkehrsschilder, Beschilderungen und die Erstellung von Schildern für Fassaden…

Da die Stadt Aveyron immer mehr zu einem wichtigen strategischen Zentrum wurde, hatte Guy Sounillac keine Schwierigkeiten, mehrere Departements wie Lozère, Lot, Cantal und einen Teil des Tarn bis nach Albi zu bewässern.

Außerdem bildete er rund zwanzig Lehrlinge aus, von denen einige einige Jahre später zu seinen Hauptkonkurrenten wurden.

„Da ich die ganze Woche und manchmal sieben Tage die Woche einen Pinsel in der Hand hatte, hatte ich am Sonntag andere Ziele, als wieder zu malen.“ witzelt der Künstler. Aber die Zeit des Ruhestands wird ihn zu Staffeleien und Leinwänden führen.

Geburt der Pont des Arts in Marcillac

Von allen beruflichen Zwängen befreit und nach dem Verkauf seines Unternehmens suchte Guy nach einem Ort, an dem er seine Arbeiten präsentieren konnte. Als ständiger Wohnsitz im Vallon entdeckte er im Herzen von Marcillac die alte Mühle, die auf einem Brachland lag. Angesichts der Bedeutung des Gebäudes, eines überdimensionierten Geländes, kam ihm dann die Idee, einen Verein zu gründen: „Ich habe zum Treffen meiner Freunde aufgerufen, nämlich Valentin, Alvarez, Corbel, Cavagnac …“

Gemeinsam gründeten sie 2008 Le Pont des Arts, das rund fünfzehn Jahre lang zu einem echten Knotenpunkt zwischen Künstlern und Amateuren wurde. „Es gibt Einflüsse, die hervorstechen und die ich jetzt analysiere.„Schon in jungen Jahren ließ sich Guy von der Arbeit von Jean Lurçat in Saint-Céré und damit von allen Arbeiten der Wandteppiche inspirieren. „Heute verstehe ich, dass meine Vorliebe für Pointillismus zum Beispiel ein wenig mit der Tapisserie zusammenhängt.“

Wie die Maler der 1960er Jahre wird Guy Sounillac immer stark von der Grafik beeinflusst bleiben. „In der Entwicklung meiner Arbeit kehrte ich, nachdem ich die Abstraktion, alle Formen der Malerei und Schulen berührt hatte, zum Impressionismus und zum Figurativen zurück, ohne dabei meine Vorliebe für die Natur zu vergessen. Ich orientierte mich an der Bildlandschaft und nach und nach bot sich mir der Pointillismus an. Ich habe viel mit der Spitze gearbeitet, ich werde dank der verschiedenen Farben nach Schatten und Licht suchen. Je dunkler wir werden, desto tiefer werden die Schatten, das Gegenteil von hellen Farbtönen, die das Licht einfangen.“

„Die perfekte Waffe der Ölfarben“

Im Jahr 2015 produzierte Guy Sounillac mit seinem Freund Maurice Subervie gemeinsame Ausstellungen zum Thema Bildpointillismus und fotografische Pixel.

Diese „Instants d’Aubrac“-Ausstellungen wurden in Montpellier, Toulouse und Sainte-Geneviève-sur-Argence gezeigt und sorgten bei den Zuschauern für echte Verwirrung zwischen Gemälden und fotografischen Bildern. Zwischen diesen beiden Herstellungstechniken zeigten sich starke Ähnlichkeiten. Es ist all dieses Spiel, das sich in der Arbeit von Guy Sounillac widerspiegelt, der erklärt: „Die Suche nach Licht bleibt für den Maler wesentlich. Diese unterschiedlichen Bildtechniken erzeugen Schöpfung und die Schöpfung wird von der Technik beeinflusst. Das alles überschneidet sich.“ Der Künstler, der hauptsächlich mit Ölmalerei arbeitet, präzisiert: „Aufgrund meiner Ausbildung als Dekorateur verwende ich häufig Lasuren, im Gegensatz zu matten Farben, zum Beispiel Acryl, deren Transparenz schwer auszunutzen ist. Lasuren bleiben die perfekte Waffe für Ölfarben.“.

Seit 1998 hat Guy Sounillac in der Foch-Galerie in Rodez zahlreiche Ausstellungen im Aveyron und außerhalb der Departements veranstaltet: Toulouse, Portet-sur-Garonne, Paris (wo er weiterhin Mitglied der Bewegung ist). Kritische Figuration), Neuilly-sur-Seine, Lyon, Aurillac, Figeac, Montpellier, aber auch im Ausland: Casarès in Spanien und Dortmund in Deutschland.

Auch für seine nächste Ausstellung mit dem Titel „A point that’s all!“ wird das Publikum in großer Zahl zur Eröffnung am Samstag, 12. Oktober, ab 18 Uhr in der Galerie de la Cascade, in Salles-la-Source, 111, erwartet , Route de Conques. Eine großartige Entdeckung und eine wundervolle Reise, die Sie auf keinen Fall verpassen sollten.

Die Galerie ist samstags und sonntags von 14:30 bis 18:00 Uhr oder nach Vereinbarung unter 06 71 53 34 04 geöffnet. Kontakt: galeriedelacascade.com

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