5 junge Galeristen, die neue Maßstäbe setzen

Mit Begeisterung machten sie sich auf den Weg in der Kunstwelt ! Innovativ, ihre Galerien Versuchen Sie, über den Tellerrand hinaus zu denken. Entweder indem sie daran arbeiten, vergessene Künstlerinnen wiederzuentdecken, oder indem sie die Grenzen zwischen Kunst und Design durchbrechen, oder indem sie sich in einer kleinen Stadt in der Mosel niederlassen.

Ihre Profile sind vielfältig: Künstler, Kunsthistoriker, ehemalige Mitarbeiter großer Galerien. Diese jungen Triebe erzählen die Geschichte eines Kunstmarktes in Bewegung, der sich mit der Zeit weiterentwickelt. Präsentation hierzu neue Wacheder seine Ältesten um nichts beneiden muss!

Die Prima-Galerie: Als zwei Freunde sich auf den Weg machten, junge Schöpfungen zu unterstützen

Laetitia Ferrer (39 Jahre) und Sébastien Borderie (34 Jahre) haben sich vor rund zehn Jahren kennengelernt; Kollegen in der Galerie Die Mädchen von Golgatha Dass sie es geschafft haben, haben sie das Nest vor etwa einem Jahr verlassen, um etwas frische Luft zu schnappen… Also beschlossen sie, es zu öffnen ihre eigene Galerie. Alles sei sehr schnell gegangen, erzählen sie uns: „Im Juni haben wir uns getroffen, um darüber zu reden, dann haben wir uns den Sommer Zeit gelassen, um zu recherchieren, und im Oktober haben wir eröffnet.“ »

Der Ort? Die ehemalige Boutique einer Marke Streetwearim Herzen von Straße Notre-Dame de Nazarethein „Zentrum eher junger Galerien“, fassen sie zusammen. Ihr Name, der „durch Schleifen des lateinischen Wörterbuchs“ gewählt wurde, spricht von Scoopvon „erster Ausstellung, erstem gekauften Werk oder gar Vorrang vor einer Serie“. Sie sind bestrebt, (junge) Künstler bestmöglich zu unterstützen, beraten sie und wollen ihnen „mehr als Wände: Projekte“ bieten. Eine Verlobung bereits erfolgreich, da die Galerie an den nächsten Ausgaben der Art Paris und Art Brussels teilnehmen wird.

In der Galerie Pauline Pavec ein Engagement für die Wiederentdeckung von Künstlerinnen

Pauline Pavec hatte erst 22 Jahre alt als sie ihre Galerie eröffnete, mit ihrem Partner, dem Künstler Quentin Derouet, als Mitarbeiter. Zusammen arbeiten sie seit sechs Jahren bei der „Wiederentdeckung historischer Künstler“ wie Jacques Prévert, dessen grafisches Werk derzeit im Montmartre-Museum gefeiert wird. Mit einer Vorliebe jedoch für Künstlerinnen wie Jacqueline Lamba oder Juliette Roche: „Eine Wahl, die mir als junge Galeristin am Herzen lag“, sagt Pauline Pavec.

Akribisch erklärt sie, dass sie in ihrem Team nur Absolventen der École du Louvre habe, die etwas geschaffen hätten ein Forschungszentrum innerhalb der Galerie und arbeitete sehr gerne mit Kunsthistorikern, Kuratoren und sogar Soziologen zusammen, mit denen sie ihre Veröffentlichungen vervielfachte. Die Galerie ist seit einem Jahr in einem privaten Herrenhaus in der Nähe des Place des Vosges ansässig und kreiert auch Dialoge mit der zeitgenössischen Schöpfung. Nächstes Treffen? Ein Duo zwischen der Malerin Marie Bracquemond und der bildenden Künstlerin Thu-Van Tran.

Die Galerie Nathan Chiche: der außergewöhnliche Rahmen einer ehemaligen Schule von Jean Prouvé

HAT 24 JahreNathan Chiche könnte sich nichts Besseres vorstellen: Er ist Gründungsdirektor einer 250 m2 großen Galerie² Ausstellungsfläche, installiert in einer ehemaligen Grundschule entworfen vom Architekten Jean Prouvé. Kanone! Aber nicht unlogisch … Denn seine Geschichte ist die eines Ballkindes: „Ich seit meiner Kindheit in die Kunst vertieft denn meine Mutter hatte eine Galerie am Boulevard Saint-Germain und meine Großmutter war Expertin für Keramik. »

Im Alter von 14 Jahren ersteigerte er bei einer Auktion eine kleine Gouache für 40 Euro. Nichts sehr Wertvolles, bis ein Gutachten bestätigt, dass es sich tatsächlich um ein Werk von Sonia Delaunay handelt. „Mir hat gefallen diese Wiederentdeckungsseite ! Dann habe ich mich davon getrennt, um meine Galerie eröffnen zu können“, indem ich auf eine Ausschreibung des Rathauses reagierte Vantoux (Moselle), der seine alte Schule besetzen möchte. Seitdem ist er ausgestellt Jean-Pierre Raynaud und Mircea Cantor„Freunde“, und bereitet sich auf die Zusammenarbeit mit der Lelong-Galerie vor, um ihn willkommen zu heißen Barthélémy Toguo. „Es ist von Vorteil, jung zu sein, denn wir geben dir den Stock, wir wollen dir helfen, dir vertrauen. »

Die Sainte Anne Gallery: Dialoge zwischen Kunst, Design und Natur

Wenn wir Ihnen sagen würden, dass unweit der Opéra Garnier eine Galerie Keramikstücke ausstellt, in denen Vögel leben, mit Pilzen verzierte Stühle oder sogar Marmorskulpturen, auf denen Blumen wachsen, würden Sie es glauben? Eifrig zu tun Dialog zwischen Kunst und LebenAuch die Sainte Anne Galery arbeitet seit ihrer Eröffnung im Jahr 2021 daran, Grenzen aufzubrechen zwischen Design, angewandter Kunst und bildender Kunstund um weibliche Schöpfer hervorzuheben. Das war sie von zwei Künstlern gegründetMasha Novoselova und Bianca Lee Vasquez, „ohne kommerzielle Erfahrung“, erzählt uns Letztere, aber angetrieben von dem Wunsch, einen Ort der Kunst und des Lebens zu eröffnen.

„Wir wollten, dass sich die Besucher willkommen fühlen auf eine herzliche Artnicht mit zu starkem weißen Licht, wie wir es in traditionellen Galerien sehen, nicht mit dieser eher maskulinen Energie, die wir oft finden. » Sie haben ihre Galerie eröffnet rue Sainte-Annemitten in der Covid-Zeit, in einem ehemaligen Architekturbüro, mit einer „Seifenskulptur von Berta Blanca T. Ivanow, die die Menschen berührten, um sich die Hände zu waschen“… Ein erstes Treffen, bei dem ihre ästhetischen Anliegen offengelegt wurden, großzügig und sinnlich.

Die Maât-Galerie, eine völlig internationale Eröffnung

Zur Eröffnung der Maât Gallery, Paul William wollte schnell gehen, sehr schnell. Man muss sagen, dass der Dreißigjährige nicht ganz beim ersten Versuch war. „Bereits während meines Studiums des Wirtschaftsrechts arbeitete ich samstags in einer Galerie im Marais, die mir mit 21 Jahren die Leitung ihrer neuen Räume anbot. » Mit 25 hob er ab und hat mit einem Freund die Nil-Galerie erstellt : „Wir haben mit einem sehr kleinen Büro von sieben oder acht Quadratmetern angefangen² Boulevard Richard-Lenoir… Weil wir nur Salons gemacht haben! » Vor zwei Jahren verkaufte er seine Anteile und eröffnete sofort die Maât Gallery.

Er denkt groß und entscheidet sich für die Investition in einen eleganten und weitläufigen Raum von 180 m² im Herzen des Maraiswährend es weitergeht die Zahl der Messen erhöhenauch in Südkorea oder Mexiko. Ein wichtiges Argument, um Künstler anzuziehen, erklärt er uns: „Es ist eine Stärke, Orte zu finden, an denen sie noch nicht ausgestellt wurden.“ » Die meisten von ihnen kommen aus anderen Ländern, insbesondere aus Westafrika und Lateinamerika. Der rote Faden, der sie verbindet? „Das sind sie alle Coloristen auf ihre Artdie mit Farben viel riskieren… Aber es zahlt sich aus! » Ehrgeizig ist auch Paul William Künstlermanagerund arbeitet daran, Kooperationen zwischen seinen Mitarbeitern und großen Unternehmen (Apple, Balmain) aufzubauen. Derzeit bereitet er auch den Start eines vor Projekt in limitierter Auflagedie darauf abzielt, „den Zugang zu großartigen Künstlern zu demokratisieren“… Zwischen internationalem Händler und französischem Unternehmer zieht Paul William eine Weg Das sagt viel über die Veränderungen im Galeristenberuf aus.