Größter Erfolg in Frankreich: „Les fous du Stadium“
1972. Pompidou ist immer noch Präsident. In diesem Jahr kam Claude Zidi heraus Die Verrückten des Stadionsgedacht, entworfen, aufgeführt von den Charlots (Gérard Rinaldi, Gérard Filippelli, Jean Sarrus, Jean-Guy Fechner). Eine „gageske“ Komödie, die heute etwas veraltet ist, mit langen Sequenzen der Charlots-Version der Olympischen Spiele, die im Avignon Sports Park stattfinden. Der Film wird 5,7 Millionen französische Zuschauer in die Kinos locken. In Indien strömen 50 Millionen neugierige Menschen herbei, um diese lustigen „Franzosen“ zu entdecken.
Der erfolgreichste der Welt: „Mister Bean’s Vacation“
Ein Schwarz von 2007 Mr. Beans Urlaub Regie: Steve Bendelack. In dieser burlesken Komödie schlüpft Rowan Atkinson für einen zweiten Spielfilm in das Kostüm des romantischsten, tollpatschigen Mannes von jenseits des Ärmelkanals. Mehrere Szenen wurden in Avignon gedreht, in der Halle des TGV-Bahnhofs in Courtine, der sechs Jahre zuvor gebaut wurde. Wir sehen auch, wie Mr. Atkinson allein auf dem Bildschirm die lange gerade Linie entlanggeht, die zum Bahnhof führt. Wenn der Film in Frankreich nur eine Million Besucher verzeichnet, was für eine solche Produktion eher enttäuschend ist, beläuft sich der weltweite Umsatz hingegen auf 232 Millionen Dollar.
Der Kult: „Pierrot le fou“
Jean-Paul Belmondo und Anna Karina beim Spaziergang im Wasser, 1965, am Ufer der Durance. Diese von Jean-Luc Godard vor fast 60 Jahren an der Bonpas-Brücke gefilmte Aufnahme erscheint daher in Pierrot der Narrzweifellos der emblematischste Film des Regisseurs nach „The New Wave“. Außer Atem. Eine Fiktion voller beeindruckender „Pointen“, darunter diese: „Es gab die athenische Zivilisation, es gab die Renaissance und jetzt betreten wir die Zivilisation des Esels.“
Das Lustigste: „Der Student“
1988 brachte Claude Pinoteau den sehr verderblichen Wein auf den Markt Der Studentwofür niemand denkt Der Boom 3. In einer Einstellung von wenigen Sekunden inszeniert der Regisseur den in alles verliebten Vincent Lindon alias Edouard, der aus einer für Dreharbeiten vor dem Papstpalast aufgestellten Telefonzelle Sophie Marceau (Valentine) anruft, Postkarte verpflichtet.
Am fortschrittlichsten (wenn Sie sich auf der linken Seite befinden) oder am aufgewecktesten (wenn Sie auf der rechten Seite sind)
Bevor Josiane Balasko 1996 den César für das beste Drehbuch gewann, führte sie Regie bei zwei großartigen Schauspielern, Alain Chabat und Victoria Abril Verfluchter Rasen (4 Millionen Einträge). Ein Film, der über Homosexualität spricht, denn Loli (Abril), verheiratet mit Laurent (Chabat), verliebt sich in Marie-Jo (Balasko). Mehrere Szenen werden in Avignon, in der Rue Prevot und in der Rue du Clos Saint-Didier gedreht.
Am kitschigsten: „Das Schwert des Tapferen“
Im Jahr 1983 spielte Sean Connery in einem unwahrscheinlichen Film mit: „Das Schwert des Tapferen“, dessen Produzenten beschließen, ihre Kameras für eine Woche im Papstpalast aufzustellen. Ein mittelalterlicher Film voller ganz besonderer Spezialeffekte und ganz sonntäglicher DIY-Situation. Produziert vom Mogul Mehanem Golan und unter der Regie von Stephen Weeks, erzählt er von der gestarteten Herausforderung , in Camelot, vom Grünen Ritter (gekleidet als Frühlingsstrauch!) an andere tapfere Kameraden Sean Connery, der Star des Films, erscheint in der Endfassung nur in wenigen Szenen, da er zur gleichen Zeit James Bond drehte. Nie wieder… Im Internet definiert die Website www.nanarland.com diesen Film als „Es hat den Liebhabern der Nanarde-Heldenfantasie (…) Freude bereitet, begleitet von einer unerbittlichen Bontempi-Orgel.“
Am intensivsten „Festival d’Avignon“: „Der Lärm mit den Menschen in der Nähe“
Im Jahr 2008 führte Diastème Regie bei diesem Chorfilm, dessen Handlung ausschließlich während des Avignon-Festivals spielt, mit einer goldenen Besetzung, darunter Emma De Caumes, Léa Drucker und Olivier Marchal. Der Spielfilm wird völlig unbemerkt bleiben und bei der für die regionale Presse vorgesehenen Vorpremiere wird bei Utopia nur ein einziges Medienunternehmen anwesend sein! (Wir trauen uns nicht zu sagen, welches, sonst würde es wie eine Selbsthervorhebung wirken…) In Lärm mit Leuten in der NäheOlivier Py, der noch nicht Direktor des Avignon Festivals ist, spielt einen Choreografen im Célestins-Kreuzgang. Die Dreharbeiten finden auf der Saint-Benezet-Brücke, aber auch auf der Place des Corps-saints auf der Terrasse des Restaurants „Ginette et Marcel“ statt.
Die starsüchtigsten Filme
Mehrere eindrucksvolle Beispiele: In völliger Diskretion wurde Emmanuelle Béart von Catherine Corsini an der Oper Grand Avignon dirigiert Die Wiederholung (2001), während Juliette Binoche in vor der Kamera von Amos Gitaï spielte Rückzug (2007), in einer bürgerlichen Wohnung, Rue Petite Fusterie. Und deshalb außer Sichtweite.
Im Haupthof des Papstpalastes filmte Louis Garrel eine Nacht lang unter der Ägide von Michel Hazanavicius Der Schreckliche (2017). Garrel lagerte Godard dort, als er im Sommer 1967 an denselben Orten seinen Film „La Chinoise“ zur Weltpremiere brachte.
Am überraschendsten war natürlich Kad Merad, der im Juli 2023 dabei war Letztlich eine Bühne im Herzen einer überfüllten Rue de la République, mitten im Avignon Festival. Und das, während er Blumen an Passanten verteilte, die gelinde gesagt fassungslos waren und nicht bemerkt hatten, dass Claude Lelouch diese Natursequenzen filmte, nur ein paar Dutzend Meter entfernt.
Der von den Fans am Set am meisten verfolgte Film: „Ein Balkon am Meer“
Mai 2009. Jean Dujardin hat seinen Oscar als bester Hauptdarsteller noch nicht gewonnen Der Künstler Aber er ist bereits ein sehr beliebter Star, nur wegen seines Erfolgs Brice de Nice und die beiden Werke vonOSSder ihn an die Spitze des französischen Kinos brachte. Mit dieser Prämisse kommt er nach Avignon, um „Ein Balkon am Meer“ zu drehen, den neuen Film von Nicole Garcia, die ihm eine völlig dramatische Rolle bietet. Im Hôtel de la Mirande werden mehrere sensible Szenen aufgeführt, insbesondere mit Marie-Josée Croze und Michel Aumont. Vor dem Palast warten viele Mädchen und junge Frauen lange auf ein Autogramm von Dujardin. Während seiner Zigarettenpause wird der Schauspieler entspannt und verfügbar das Spiel spielen.
Der klischeehafteste Film: „Ein tolles Jahr“
Ja, Sie können einer der Größten in Ihrem Beruf sein (Blade Runner, Alien, Thelma und Louise), aber verpassen Sie völlig eine träge Liebeskomödie, die von zwei dummen Klischees pro Minute versteinert wird. Ein tolles Jahrveröffentlicht im Jahr 2006, ist ein Film des großen Ridley Scott mit einer glamourösen Besetzung: Russell Crowe-Marion Cotillard. Auf dem Papier ist es sicherlich sehr hoch. Dieser Film wurde insbesondere im Jean-Vilar-Haus und am Hauptbahnhof (ohne die Stars seiner Besetzung) gedreht und verteidigt mit schweren Clogs „den Adel des lokalen Geldes gegen die Vulgarität des Geldes der Finanzmärkte“. Liegt das Scheitern daran, dass das Drehbuch von Peter Mayle stammt (Ein Jahr in der Provence)? Dennoch schrieb die Zeitung „Libération“, die sich für stilvoll gestaltete Höllenfahrten einsetzt: „Bestürzend von Anfang bis Ende, ein „großartiges Jahr“ zerfällt unter Klischees (…) wir müssen auch die erbärmliche Interpretation von Russell Crowe erwähnen.“
Das Extravaganteste: „Der Husar auf dem Dach“
1995 erschienen, Der Husar auf dem Dach ist die brillante Adaption des gleichnamigen Romans von Jean Giono von Jean-Paul Rappeneau, der bereits fünf Jahre zuvor Edmond Rostand mit ans Firmament gebracht hatte Cyrano. Die Rue des Teinturiers, das Kopfsteinpflaster, die Fassaden der Häuser und die allgemeine Atmosphäre wurden so verändert, dass sie im 19. Jahrhundert zur Verkehrsader von Aix-en-Provence wurde. Mehrere Nächte lang spielen neben den Wasserrädern auch die Karren und das sichtbare Heu die Hauptrollen. Rappeneau inszeniert in diesem Film Juliette Binoche und Olivier Martinez nach einem Drehbuch von Jean-Claude Carrière. Der Spielfilm gewann zwei Césars, darunter für die beste Kamera (Thierry Arbogast). Mit 2,5 Millionen Zuschauern in den französischen Kinos ist es bis heute Mademoiselle Binoches größter französischer Erfolg.
Am brisantesten: „The Immortal“
Im Jahr 2009 führte Richard Berry Regie bei dem Thriller Der Unsterblichebasierend auf einem Buch von Franz-Olivier Giesbert über die Unterwelt von Marseille. Zu sehen sind Joey Starr im ehemaligen Sainte-Anne-Gefängnis in Avignon, aber auch Marina Foïs in der Rue de la République. Die Dreharbeiten finden auch in der Nähe der Mistral High School statt. Richard Berry hätte sich gewünscht, dass die Tore der Stadtmauern der Stadt der Päpste am helllichten Tag geschlossen würden, um das Filmen zu ermöglichen, was ihm von der Stadtverwaltung zu Recht nicht gewährt wird. Mehrere Schießszenen werden intramural gefilmt, wiederum am helllichten Tag. Einige Anwohner waren damals davon überzeugt, dass es sich um eine Abrechnung zwischen Schlägern handelte …
Am enttäuschendsten: „18 Jahre später“
„Drei Männer und ein Stubenwagen“Der 1985 erschienene Film ist auch vier Jahrzehnte später mit 50 Millionen Besuchern weltweit, davon 33 in der ehemaligen Sowjetunion, einer der größten Erfolge des französischen Kinos. Als Coline Serreau mit der Produktion von begann „18 Jahre später“Mit Roland Giraud, Michel Boujenah, André Dussollier und Line Renaud ist die Wartezeit enorm. Das Ergebnis wird „Pschiit“ sein und in dieser Geschichte funktioniert nichts, anders als im ersten Werk. Coline Serreau drehte damals mehrere Aufnahmen von „18 Jahre später“ im Innenhof des Calvet-Museums und am Hauptbahnhof. Für unsere Kollegen von „Télérama“ ist das eine Frage „Lazy Adventures (…) Der Regisseur scherzt ohne Flamme oder Intelligenz.“Autsch.
Am theatralischsten: „Der imaginäre Molière“
Für seinen ersten Spielfilm, der im Winter 2024 in die Kinos kommt, beschäftigte sich Olivier Py mit den letzten Momenten von Molière. Seine Idee: seinen Film in Sequenzaufnahmen zu drehen, inspiriert von Alfred Hitchcocks „The Rope“ (1948). Im FabricA, dem Proberaum des Avignon Festivals, den er auswendig kennt, begleitet Olivier Py einen sehr überzeugenden Laurent Laffitte hinter der Kamera. Welcher Starschauspieler wird auch mehrmals beim Mittagessen gesehen, allein, mit dem Gesicht zur Wand (um nicht erkannt zu werden?) im Grand Café Barretta in der Innenstadt von Avignon. Intim, der Spielfilm zieht kein Publikum an, ganz im Gegenteil. Es ist sogar einer der größten Flop aller in Avignon gedrehten Filme: weniger als 80.000 Besucher am Ende der Landesausstellung.
Das Romantischste: „Die Dinge, die wir sagen, die Dinge, die wir tun“
In einer subtilen Marivaudage, deren Geheimnis er kennt, wird Emmanuel Mouret im Jahr 2020 freigelassen Die Dinge, die wir sagen, die Dinge, die wir tun teilweise in Vaucluse gedreht. Für einen Tag wählte der Marseiller Regisseur den Hauptbahnhof von Avignon als Schauplatz, wo er Niels Schneider und vor allem Camélia Jordana filmte. Die Sängerin und Schauspielerin („Caesarized“ für Die Brillanz), die selten so majestätisch auf dem Bild wirkte, spielt in diesem Film die Figur der schwangeren Daphné. So zeigt sie auf Gleis Nummer 1 den falschen Bauch einer Frau, die ein Kind erwartet. Während der Dreharbeiten war der Bahnhof Avignon nicht geschlossen und Passagiere marschierten vorbei und fragten sich, was diese ungewöhnliche Aufregung auf dem Bahnsteig verursachte. Selbst mehrere Jahre nach der Szene sind wir nicht bereit, diesen Satz eines jungen Mannes zu vergessen, der aus einem Zug steigt und sein spontanes Treffen mit Camélia Jordana kommentiert: „Hast du das Mädchen aus ‚New Star‘ gesehen? Sie ist ernsthaft schwanger!“. Es ist nicht so üblich, die Geburt eines Menschen mitzuerleben Fake-News.
