Das von Netflix erworbene, mehrfach preisgekrönte Musikdrama des französischen Regisseurs in Cannes wird von der Streaming-Plattform in den Kategorien Bester Film, Beste Regie und Beste Schauspielerin im Oscar-Rennen eingereicht.
Nach seinem Erfolg in Cannes weiß Jacques Audiard, dass er einen Marathon verteidigen muss Emilia Perez . Seine musikalische Odyssee über die Geschlechtsumwandlung eines mexikanischen Drogenhändlers ist bereits weithin für die Oscars nominiert. „ Ich habe Angst „, gesteht der Filmemacher gegenüber AFP an einem Tag, an dem er seine Interviews in Los Angeles fortsetzt, bevor der Film am Freitag in die amerikanischen Kinos kommt. „ Der Massenerfolg hat etwas Besorgniserregendes, er ist nicht Ihr wirkliches Leben “, erklärt er.
Der 72-jährige Regisseur wird in den kommenden Monaten verstärkt Hin- und Rückreisen zwischen Frankreich und den USA unternehmen. Denn Netflix, das seinen zehnten Spielfilm gekauft hat, der ab dem 13. November im Streaming ausgestrahlt werden soll, will ihn weit über das Rennen um den Oscar als bester internationaler Film hinaus in den allgemeinen Kategorien (Bester Film, Beste Regie, Beste Schauspielerin) einreichen.
« Der Massenerfolg hat etwas Besorgniserregendes, er ist nicht Ihr wirkliches Leben »
Jacques Audiard
Nach Telluride und Toronto folgen die Projekte des Künstlers Emilia Perez bei der Eröffnung des American French Film Festival (TAFFF) in Los Angeles am Dienstag. Die Kampagne verspricht viel intensiver zu werden als 2010, als sein Film Ein Prophet wurde für den Oscar als bester internationaler Film nominiert. „ Es ist, als ob man von einem Provinzwettbewerb zu einem olympischen Wettbewerb übergegangen wäre », platzt der Pariser Dandy heraus, den Schal um den Hals gebunden und das Leopardenhemd unter seinem blauen Anzug.
Erste Transgender-Schauspielerin bei den Oscars?
Sein nicht klassifizierbarer Film, der in Cannes mit dem Jurypreis ausgezeichnet wurde, erzählt die Reue von Manitas. Dieser mächtige mexikanische Drogenboss an der Spitze der Macho-Pyramide orchestriert sein Verschwinden, um seinen tiefsten Wunsch zu verwirklichen: eine Frau zu werden, Emilia. Endlich frei, sie selbst zu sein, gründet die ehemalige Kriminelle einen Verein, um Opfern des Drogenhandels zu helfen. Sie stellt auch wieder Kontakt zu ihrer Frau und ihren Kindern her, die glauben, sie sei tot, indem sie vorgibt, eine entfernte Verwandte zu sein. Dank dieser Doppelrolle schrieb die Transgender-Schauspielerin Karla Sofía Gascón Geschichte in Cannes, indem sie zusammen mit den anderen Schauspielerinnen des Films, Zoe Saldaña, Selena Gomez und Adriana Paz, den Preis für die beste Schauspielerin gewann.
Es war die Begegnung mit dieser Spanierin und ihre einzigartige Erfahrung, die durch ihren Übergang im Alter von 46 Jahren gekennzeichnet war, die es Jacques Audiard ermöglichte, seinen Film neu auszurichten, indem er seine Figuren altern ließ. Die ursprünglich für einen 30-Jährigen geschriebene Titelrolle habe nicht genug gelitten, um glaubwürdig zu sein, erklärt er. „ Egal wie sehr ich es versuchte, es funktionierte nicht.sagt er. Und wenn es ankommt, ist es eine Offenbarung. Die Jungfrau steht vor mir, das ist klar.» Er fügt hinzu: „ Wenn man mit 46 Jahren wechselt, kann ich mir gar nicht vorstellen, wie es vorher war. Was war sein Leben und sein Schmerz? ? » Diese Offenbarung brachte ihn dazu, seine Transgender-Heldin neu zu gestalten, inspiriert durch die Lektüre des Romans Hören von Boris Razon. Und könnte dazu führen, dass Karla Sofía Gascón die erste Transgender-Schauspielerin wird, die für einen Oscar nominiert wird.
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„Es ist ein Film, der peinlich sein muss“
Zuerst in Form einer Oper geschrieben, Emilia Perez ist ein „Musikdrama“ an der Schnittstelle vieler Genres: Drogenthriller, Telenovela, LGBT-Film … Eine Mischung, die „ offensichtlich » an Jacques Audiard, um den Übergang und die vielfältigen Facetten der Hauptfigur annehmen zu können. Der Filmemacher behauptet sogar ein gewisses „ Kitsch » befreiend, mit „anzugehen“ Unverschämtheit » die im Film aufgeworfenen sozialen Themen. Wie wenn Chöre mitten im Krankenhaus den Refrain singen: Nasenkorrektur ! Vaginalplastik ! » « Er musste alles in sich aufnehmen, es ist ein Film, der peinlich sein mussbeharrt er. Wir werden über Dinge singen, die unwahrscheinlich sind. »
Diese Risikobereitschaft führt zu einem überraschenden Werk, das von der amerikanischen Presse bereits lange vor den im Januar erwarteten Nominierungen als Favorit für die Oscars dargestellt wird. Mit diesem Film „ von der Kritik gefeiert », Netflix « hält dieses Jahr vielleicht die Gewinnerkombination » für den Oscar für den besten Film, hob das Magazin letzte Woche hervor Vielfalt . Eine mögliche Krönung würde die Karriere dieses bereits mehrfach ausgezeichneten Regisseurs krönen, dessen Kino eine Vorliebe für unterschiedliche oder zurückhaltende Charaktere hat. Dheepan Goldene Palme im Jahr 2015, folgte dem Exil der Tamilen in den Pariser Vororten, Aus Rost und Knochen zeichnete die Rekonstruktion einer Orca-Trainerin auf, die von ihrem Schützling amputiert wurde und Ein Prophet stürzte sich in die Gewalt der Gefängniswelt. „ Ich bin neugierig », fasst Jacques Audiard zusammen. Bevor wir zum Schluss kommen: „ Ich interessiere mich für Menschen, die schwer zu beschreiben sind und von denen wir nicht wissen, wie wir sie benennen sollen. ».
