Verlangsamen | Lob der Langsamkeit

Anlässlich des 100-jährigen Jubiläums der Eisenbahnlinie zwischen Oslo und Bergen (Norwegen) übertrug das öffentlich-rechtliche Fernsehen NRK im Jahr 2009 die gesamte mehr als siebenstündige Zugfahrt aus der Sicht des Fahrers. Überraschenderweise war die Öffentlichkeit da. Man geht davon aus, dass dies vor 15 Jahren die Geburtsstunde des skandinavischen „Slow TV“ war.

Zwei Jahre später übertrugen wir auf demselben Sender fünf Tage lang ununterbrochen die Reise eines Linienschiffs, das die majestätischen Fjorde Westnorwegens umrundete. Rund 3,2 Millionen Zuschauer schauten zu, das ist ein Drittel der norwegischen Bevölkerung …

Andere „Slow-TV“-Sendungen erfreuen sich seither großer Beliebtheit auf den NRK-Sendern, dank Bildern idyllischer Landschaften, aber auch eines gewöhnlichen Kaminfeuers oder aller Phasen des Strickens, von der Schafschur bis zum letzten Stich der Strickjacke.

Sechs Jahre lang sendete das öffentlich-rechtliche Fernsehen Schwedens zwei Wochen lang ohne Unterbrechung: Die große Kreuzung des Elchs Wie der Name schon sagt, handelt es sich um Elche, die auf neue Weiden ziehen. Jeder zehnte Schwede schaltet ein, sowohl im traditionellen Fernsehen als auch auf verschiedenen digitalen Plattformen. Zu diesen 20 Millionen Aufrufen kommen noch Zuschauer aus anderen europäischen Ländern.

„Slow TV“ hat laut Experten gesundheitliche Vorteile und gibt den Zuschauern die Möglichkeit, sich zu entspannen und zu meditieren. Warum höre ich dann so oft Leute über eine Fernsehsendung meckern, die sie für zu langsam halten?

Ich spreche in diesem Fall nicht von Sendungen, die sich mit der Wildtierhaltung oder dem Schienentransport befassen, sondern eher von konventionellen fiktionalen Fernsehserien, die sich das lange Format zunutze machen, um sich – wie Léandre singt – Zeit für die Darstellung zu nehmen ihre Charaktere und ihre Handlungen gut.

Das Hauptinteresse der Fernsehserie im Vergleich zum Kino liegt genau in diesem Luxus der Zeit, der es uns ermöglicht, die Psychologie der Charaktere zu vertiefen, eine unruhige Vergangenheit heraufzubeschwören, Prüfungen zu überwinden, verschwundenes Glück oder einfach nur Tropfen für Tropfen zu offenbaren Hinweise darauf, was den Zuschauer in den nächsten Folgen erwartet.

Die Serie ist nicht auf Prägnanz, Verdichtung oder Ellipsen beschränkt, wie es der Spielfilm sein kann. An der Spitze ihrer Kunst steht die Würdigung der Komplexität der menschlichen Erfahrung, in ihrer schönsten und hässlichsten, einfachsten und schwierigsten, freudigsten und quälendsten Form.

Nehmen Sie zum Beispiel Ripley, eine großartige Serie von Steven Zaillian, die auf Netflix ausgestrahlt wird und auf der Arbeit von Patricia Highsmith basiert. In der ersten Folge entdecken wir Tom Ripley (Andrew Scott), seine Fälschungspläne, sein Leben voller Lügen und Elend in einem schmuddeligen Zimmer in New York. Dank eines Treffens mit einem reichen Geschäftsmann, der seinen Sohn finden will, lässt er seinen Alltag ohne Gelegenheit für das Abenteuer einer Jagd an der Amalfiküste hinter sich. Allerdings erst gegen Ende der Folge.

Das haben viele herausgefunden Ripley, eine vom Film Noir inspirierte monochrome Fernsehserie, brauchte eine Weile, um „durchzustarten“. Warum sollte eine Serie starten? Warum konnten wir in dieser Zurückhaltung, in dieser Trägheit, in diesem aufgezwungenen trägen Rhythmus nicht den Reichtum einer Geschichte genießen, die in die Form einer Serie passt, noch mehr als die Filme, die daraus gemacht wurden (Der talentierte Mr. Ripley von Anthony Minghella, Volle Sonne von René Clément), die Essenz von Patricia Highsmiths Roman?

Ripley ist natürlich nicht „Slow TV“ im Sinne der Skandinavier. Es ist vielleicht auch nicht „telescargot“, ​​wie die Franzosen sagen würden. Es ist „Slow TV“ im amerikanischen Stil, genau wie die Serie Das Kabel, Sechs Fuß unter Oder Nachfolge.

Manchmal kontemplatives Fernsehen, das sich mehr auf die Charaktere, ihre Qualen, ihre Grauzonen oder ihre Ambitionen konzentriert, als auf ständige dramatische Wendungen der Situation.

Die Amerikaner würden genau sagen, dass diese Serien „ Charaktergesteuert » (zeichenzentriert), im Gegensatz zu „ Handlungsgetrieben » (handlungsorientiert). Ripley gehört in beide Kategorien, auch wenn die ersten beiden Episoden – jeweils 50 Minuten – hauptsächlich dazu dienen, uns verständlich zu machen, wer die mysteriöse Figur im Zentrum der Intrige ist.

Offensichtlich ist eine Serie von acht Episoden von etwa einer Stunde, die mehr oder weniger die gleiche Geschichte erzählt, langsamer als ein 2:20-Stunden-Film Ripley allein dauert 76 Minuten. Andererseits ist eine Serie nicht deshalb langweilig, weil sie „ihre Zeit braucht“. Es ist nicht so, dass sie die Soße dehnt, weil sie das Vergnügen dehnt.

Eine Serie hat jedenfalls nicht den Luxus, langweilig zu sein. Vor allem nicht bei einem so ungeduldigen Publikum. Geduld ist eine große und seltene Tugend, schrieb André Gide. Es ermöglicht Ihnen, ein Werk in seinem wahren Wert zu würdigen. Ob es so ist Ripley… oder ein Kamin im Fernsehen.