Die Mittelmeermesse für zeitgenössische Kunst wird diesen Donnerstag, den 14. November, im Ausstellungszentrum in Pérols eröffnet. Rund 60 Galerien und Verlage stellen mehr als 200 Originalwerke aufstrebender oder etablierter Künstler aus.
Die Art Montpellier, eine wichtige Veranstaltung für zeitgenössische Kunst in Okzitanien, ist zurück. Für Sammler und Kunstliebhaber ist diese Veranstaltung mittlerweile ein Muss. Das Thema dieser 8. Ausgabe „Geometrien, Farben und Abstraktionen“ verdeutlicht gut die Fülle der an den Ständen der sechzig anwesenden Galeristen und Verleger ausgestellten Werke. Hier sind fünf gute Gründe, von diesem Donnerstag, dem 14. November, bis Sonntag in den Regalen zu stöbern.
1 – Di Rosa, Combas, Boisrond und die anderen
An mehreren Ständen werden die Meister der freien Figuration Hervé Di Rosa, Robert Combas, François Boisrond präsentiert. Beginnend mit dem von David Garcia, Inhaber der AD Galerie in Mauguio. Di Rosa und Combas, Studenten der Beaux-Arts von Sète, erlangten in ihrer Jugend eine internationale Dimension. Jeder erkundet Formen und Farben auf seine eigene Art und Weise in einer großen Bewegung der Freude. Ein monumentales Werk von Combas wird von der Shun Gallery präsentiert. Der Wein unserer Landschaftenein Acryl auf Leinwand mit einer Größe von mehr als vier mal zwei Metern. Es ist eines der Flaggschiffwerke der Messe.
2 – Street Art: wesentliche Namen
Es ist unmöglich, über zeitgenössische Kunst zu sprechen, ohne einen Abstecher in die Straßenkunst zu machen. Miss’Tic, eine Pionierin auf diesem Gebiet, die leider im Jahr 2022 viel zu früh verstorben ist, ist am Stand der Ad Galerie vertreten. Aber am Stand von Ange Basso müssen Sie unbedingt anhalten, um die Werke von Invader und der Ratte Blek zu bewundern. Das erste ist dafür bekannt, dass es mit seinen sofort erkennbaren Mosaiken in den städtischen Raum eindringt. Der Künstler ist durch die Straßen von Montpellier sowie in mehr als 170 Städten auf der ganzen Welt gegangen. Die Ratte Blek, die von Banksy als sein Meister bezeichnet wird, ist einer der ersten, der die Schablonentechnik in seiner urbanen Kunst einsetzt.
3 – Aufstrebende Künstler
Ohne ihre Arbeit als Talentscouts würden Sie die Namen vieler aufstrebender Talente wahrscheinlich nicht kennen. So präsentiert die Nicolas Xavier Gallery im Herzen des Écusson die Werke von Nubian und dem Montpellier-Künstler Mathieu Lucas. Letzterer lässt uns in seine Vision des Big Blue eintauchen, um unsere Aufmerksamkeit auf aktuelle Themen zu lenken. Ein Vorschlag für eine Ansicht in der Höhe und im Miniaturformat, „Eine Möglichkeit, uns Zeugen dieser Szene zu machen und uns klein zu machen, angesichts der Welt, die wir den nächsten Generationen hinterlassen.“ schlägt der Galerist vor.
4 – Sichere Werte
„Kunst und Gold sind in Krisenzeiten sichere Häfen“ versichert Yann Berthéas. Als Galerist in Saint-Étienne, Vichy und Paris bietet er rund dreißig Zeichnungen und Aquarelle von André Derain an, darunter einige unveröffentlichte Stillleben und Akte. Kleine Formate, die die Werke des Begründers des Fauvismus zugänglich machen. Während seine Gemälde bei Auktionen Spitzenwerte erreichen (mehr als 8 Millionen Euro). In einem anderen Stil bietet der Galerist mehrere historische Werke von Ben und dem „lebenden Gott“ Speedy Graphito, der Graffiti-Legende, an.
5 – Preise für jedes Budget
Die Messe ist nicht nur etwas für wohlhabende Sammler. Jeder kann im Rahmen seiner Möglichkeiten eine Arbeit finden. Durch ein bescheideneres Format oder einen Siebdruck. Éditions Anagraphis bietet eine große Anzahl davon in sehr unterschiedlichen Stilen an: Mist, Crumb, François Boisrond, Combas, Di Rosa, Jonone, Lady M, Monkeybird und viele andere. Ohne zu vergessen, dass die meisten Galeristen Zahlungsmöglichkeiten anbieten. „Auch wenn Geld nicht das Leitmotiv des Kaufs sein sollte!“ betont Didier Vesse, künstlerischer Leiter der Veranstaltung. Sie wurden gewarnt!
