Die Vuitton Foundation würdigt Tom Wesselmann mit einer XXL-Hommage

Ein riesiger, sinnlicher Mund in strahlendem Zinnoberrot lässt die Locken einer glühenden Zigarette ausströmen, die eine Hand mit lackierten Nägeln gerade an ihre geöffneten Lippen geführt hat. Einige Jahrzehnte nach der Entstehung des Dada-surrealistischen Sofas Mund von Dalí und kurz bevor John Pasche das legendäre Rolling-Stones-Logo erfand, lehnte Tom Wesselmann (1931–2004) ab das Muster des mit Lippenstift verzierten weiblichen Mundes in einer Serie von XXL-Leinwänden. Es ist zu einer Ikone geworden und fasst die Kunst dieses unersättlichen Malers am besten zusammen, der erklärte, er wolle ein „aggressives“ Gemälde schaffen. indem er die Embleme und Fetische des amerikanischen Traums aufgreift wie es in den 1960er und 1970er Jahren verherrlicht wurde.

In Wesselmanns Interieurs ist die Bonbonrosa Kühlschränke und die Küchentische sind überfüllt mit Flaschen Cola und 7up, Sandwiches, Pommes, Päckchen Lucky Strike, Früchten mit mehrdeutigen Formen, wahren Füllhornen einer grenzenlosen Konsumgesellschaft. Das Hörspiel spielt Hits aus den 1960er Jahren und Der Fernseher läuft ununterbrochen im Wohnzimmer, dessen Fenster einen atemberaubenden Blick auf das Kapitol in Washington DC bietet, während das Porträt des Präsidenten der Vereinigten Staaten, Abraham Lincoln, stolz an der Wand hängt.

Die halboffene Tür öffnet sich zum Schlafzimmer, wo, träge, ein Pin-up mit unverschämten Bräunungsstreifen schamlos bietet sie ihre Nacktheit dem voyeuristischen Auge des Betrachters an. Hier ist alles Genuss und Unbeschwertheit. Die kleinen und großen Freuden des Alltags spielen sich zu Hause ab im Zeitalter des siegreichen Liberalismus das jedem seinen Anteil am Kuchen verspricht.

Pop-Art nachhaltig einschreiben

„Ich mag die Labels im Allgemeinen nicht, besonders nicht ‚Pop‘, weil sie zu viel Wert auf das verwendete Material legen. »

Tom Wesselmann

Es versteht sich von selbst, dass diese Bilder nicht mehr wirklich den aktuellen Anliegen der Gesellschaften entsprechen, die von den Exzessen eines kapitalistischen Systems zermürbt sind, dem die Puste ausgeht. Für seine Wesselmann-Retrospektive die Louis Vuitton-Stiftung achtete darauf, seine Arbeit zu kontextualisieren (mit Vorsicht zu genießen, würde der Äußerste sagen) und zusorgen für zeitgemäße Kontrapunktenach einem Ansatz, dem viel zu verdanken ist Geschlechterstudien und zu KulturwissenschaftenDiese Studien aus den USA haben es in den letzten Jahren ermöglicht, eine zu einseitige und lineare Kunstgeschichte zu öffnen und neu auszurichten.

Die Voreingenommenheit hier ist Wesselmann als Schlüsselfigur der Pop-Art rehabilitierengleich einem Andy Warhol oder einem Roy Lichtenstein, ohne zu vergessen, auch Künstlerinnen einzubeziehen, die allzu oft ins Abseits gedrängt werden (wie Evelyne Axell oder Kiki Kogelnik). Es geht umRegistrieren Sie diese Bewegung über einen längeren Zeitraum – das der Moderne –, das mit der Unverschämtheit der avantgardistischen Dada-Collagen beginnen würde (eine der ersten, die Fragmente der Realität in das Bild integrierte, Holzstücke, echte Zigarettenstummel, rostige Nägel usw.) und die fertig von Marcel Duchamp, würde sich dann bis heute fortsetzen, durch seine Art, Elemente der Populärkultur abzulenken, in stärker politisierten Kreationen dessen Standarte die berühmte Flagge von David Hammons sein würdeAfroamerikanische Flaggeindem es das traditionelle Sternenbanner abwandelt, indem es es mit panafrikanischen Farben schmückt, Symbol der Geschichte der Segregation und des Kampfes für die Gleichberechtigung der Schwarzen in den Vereinigten Staaten.