Das Bild von Johannes XXIII. sticht in leuchtendem Gelb vor einem schwarzen Hintergrund hervor. Zwischen dem Kopf des Papstes und seiner Hand, die eine Segensgeste zeichnet, ist Folgendes eingraviert: „Lass die Sonne herein“ („Lass die Sonne rein“). Text aus einem Lied aus dem Musical „Hair“, Symbol der Hippie-Gegenkultur der 1960er Jahre.
Unter den gotischen Gewölben des Collège des Bernardins in Paris fällt dieses 1967 von Corita Kent geschaffene Werk ins Auge. Es symbolisiert die Forschung dieses amerikanischen Künstlers, der Teil der Populärkultur sein wollte, um eine Botschaft des Glaubens, der Liebe und der Gerechtigkeit zu verbreiten.
Corita Kent (1918-1986) wird für eine beispiellose Reise in die Kunstgeschichte eingehen. Das einer katholischen Ordensschwester, die eine Kunst schafft, die ohne Zögern mit der Pop-Art in Verbindung gebracht wird: Die Werke von Schwester Corita nutzen die Bilder, die Farben und die Schriftzüge der Werbekommunikation ihrer Zeit, um sie in den Dienst ihrer Hoffnung zu stellen Christian.
« Es ging darum, Menschen dort zu treffen, wo sie sind.erklärt Nellie Scott, Direktorin des Corita Art Center. Die Sprache des Konsumismus war diejenige, die sie verstehen konnten, also benutzte sie diese Sprache. »
Ein Vorgeschmack auf Versöhnung
Im Jahr 1936 trat Frances Elizabeth Kent in die Lehrgemeinde des Unbefleckten Herzens Mariens in Los Angeles (Kalifornien) ein und wurde in der Religion Schwester Maria Corita. Zehn Jahre später studierte sie Kunst und spezialisierte sich auf Siebdruck. Sie blieb dieser Drucktechnik zeitlebens treu und ermöglichte es so, Kunst zu schaffen, die möglichst vielen Menschen zugänglich ist.
In den frühen 1960er Jahren wurde Schwester Corita Leiterin der Kunstschule am Immaculate Heart College, der Universität ihrer Kongregation. Sie ist bei ihren Schülern sehr beliebt und lädt große Persönlichkeiten aus Design und Grafik wie Charles und Ray Eames, Saul Bass und Paul Rand zu ihren Kursen ein.
Diese Zeit ist eine Zeit großer Umbrüche. In der katholischen Kirche mit dem Zweiten Vatikanischen Konzil, in der amerikanischen Gesellschaft mit dem Protest der Jugend, dem Kampf für Bürgerrechte unter Martin Luther King und der Mobilisierung gegen den Vietnamkrieg. All diese Ereignisse wird Schwester Corita im Geiste einer „freudigen Revolution“, so der Titel der Bernardins-Ausstellung, intensiv miterleben.
Schon bald kam es zu starken Spannungen in der Kirchenhierarchie, und 1968 beantragte Corita die Befreiung von ihren religiösen Gelübden und setzte ihr Leben als Künstlerin in Boston, auf der anderen Seite der Vereinigten Staaten, fort. Die Präsenz von Werken von Schwester Corita in diesem Jahr im Vatikanischen Pavillon auf der Biennale von Venedig hat einen Hauch von Versöhnung.
