Anna Bolena: Am Ende wird es keine (oder fast keine) mehr geben

BERICHT – In Donizettis Tudor-Trilogie wird hier ein Marathon und eine stimmliche Herausforderung für die Künstler des Grand Théâtre de Genève vorgestellt Anna Bolena, wie ein Abenteuer im wunderbaren Land der lyrischen Kunst. Lassen Sie uns eintauchen … im Game-Show-Stil.

Anna Bolena: kaum dreißig Jahre alt, die Mutter einer gewissen Elizabeth, der zukünftigen Königin von England, hat bereits ein hektisches Leben. Als Tochter eines Vertrauten von König Heinrich VII. ließ sie Heinrich VIII. untergehen, da sie sich nicht damit zufrieden gab, seine Geliebte zu sein: Sie wollte Königin anstelle der Königin Katharina von Aragon werden. Sie wurde also Königin, wurde aber wiederum von Giovanna Seymour entthront. Genug, um dieser Frau große Qualen zu bereiten, die schließlich von ihrem Ehemann des Ehebruchs angeklagt wurde, der sie daher verstoßen konnte, ohne die Handschuhe auszuziehen.

Urteil des Vorstands: verteidigt durch die reich timbrierte Stimme von Elsa Dreisig, die in ihrer dramatischen Inkarnation auffallend authentisch ist, mit einer Klangkonsistenz, die noch durchsetzungsfähiger ist als zu dem Zeitpunkt, als sie die Rolle übernahm (unser Bericht)diese Anna wird in ihrer letzten Klage, die in tödliches Delirium und kalte Wut umschlägt, ergreifender denn je (« Unfaires Paar! »). Aber sie entgeht der Verurteilung nicht. Und das königliche Urteil ist unwiderruflich.

Riccardo Percy: Er ist die Verkörperung des jungen Verführers, der diese Damen zum Schmelzen bringt. Anna, in die er einst verliebt war, ist keine Ausnahme von der Regel. Das ist es, was sie ruinieren wird: Bald wird sie des Ehebruchs beschuldigt, ihr wird die Krone entzogen und Percy wird der Lächerlichkeit preisgegeben.

Urteil des Vorstandes : Trotz seiner schneidigen und sonoren Stimme, umso mehr, wenn er sich hohen Tönen nähert, die er mit mehr Tapferkeit als Atemlänge ausstößt, und trotz der ziemlich überzeugenden Interpretation von a tödlicher Liebhaber Mit leicht jugendlichen Manieren entgeht auch dieser Percy von Edgardo Rocha der Verurteilung nicht. Und das Urteil ist unwiderruflich.

Smeton: nicht einfach, das Leben einer Seite. Eine Existenz im Schatten königlicher Persönlichkeiten, mit einer solchen Nähe, dass sie sich manchmal in Liebe verwandelt. Dies ist hier der Fall bei dieser frechen Version von Smeton, der beim Anblick von Annas Porträt sogar Onanie praktiziert. Aber in den Bann einer Königin zu geraten, ist nicht immer die beste Idee …

Urteil des Vorstands : Mit ihrem lebendigen Mezzo und ihrer wunderschön gehaltenen Gesangslinie, die viel reifer ist als die hier gezeichnete Figur, bedient Olena Leser die Interessen dieser Seite am besten. Der trotz allem auch verurteilt wird. Satz ? Es ist unwiderruflich.

Lord Rochefort: Hart, hart, der Bruder einer Königin zu sein. Vor allem, wenn es plötzlich und schmerzhaft in Ungnade fällt. Aber da die Familie heilig ist, müssen wir wissen, wie wir unter allen Umständen am Schicksal unserer Lieben teilhaben können. War es ein katastrophales Schicksal?

Urteil des Vorstandes : Obwohl das stimmliche Charisma unbestreitbar ist und das Bassinstrument eine gewisse Tiefe und Präsenz besitzt, führt der Sturz seiner Schwester Anna daher zu seinem eigenen. Und dieser von William Meinert tapfer gespielte Rochefort wird verurteilt. Und natürlich ist es unwiderruflich.

Giovanna Seymour: Sie schafft es, wie Anna zuvor, das Herz des Königs zu erobern. Und deshalb ist sie, die zukünftige Mutter von Edward VI., die Ursache dafür, dass dieselbe Anna verstoßen wird.

Urteil des Rates: Verteidigt von Stéphanie d’Oustrac, mit einer hervorragenden Gesangslinie, die mit Genauigkeit und ohne übermäßige Betonung die inneren Qualen der Figur beschreibt, ist diese Giovanna, von der wir wissen, dass sie unaufhaltsam in den Maschen des königlichen Netzes gefangen ist in ständiger Bedrängnis verzehrt. Sie scheint die gesamte Show auf den Knien zu verbringen, sei es, um sich bei Anna zu entschuldigen oder (vergeblich) die Gnade des Königs anzuflehen. Der Rat bittet daher um Gnade.

Enrico VIII.: Hier ist er, ein gnadenloser König mit einem ausschweifenden Leben. Enrico „The Eighth“ heiratete im Alter von 12 Jahren Katharina von Aragon, die Witwe seines Bruders Artus (verfolgen Sie?), und freundete sich schnell mit einer gewissen Anna Bolena an, die er schließlich zugunsten von Giovanna Seymour verließ. Nach ihrem Tod heiratete er drei weitere Frauen und blieb für immer als König der sechs Frauen bekannt.

Das Urteil des Rates: Der Monarch ist rücksichtslos gegenüber seinen Frauen, besonders wenn sie ihm keine männlichen Nachkommen geben können. Er findet in Alex Esposito die Stärke des Tons, die Breite der Themen, die beeindruckende Brust: alles ist da, und wir schaudern vor diesem Henri mit sowohl stimmliche als auch körperliche Ausstrahlung. Und da er derjenige ist, der im Rat die Fäden in der Hand hält, wird er natürlich nicht verurteilt. Ansonsten durch Moral, aber sehr wenig, was ihm wichtig ist. Damit rettet der König seinen treuen Diener Sir Hervey, eine Rolle, die er hier dem jungen Julien Henric anvertraut, dessen Tenor in seiner kühnen Darbietung ebenso scharfsinnig ist wie der Charakter des Königs.

Und so ist der Gewinner …

…Die schöner Gesang, in dieser Show, in der die Regie von Mariame Clément mit den Bühnenbildern und Kostümen von Julia Hansen einen gewissen Sinn für Ästhetik und einen Klassizismus vertritt, der alles andere als inkonsistent ist. Abgesehen von diesen Meisen und diesem riesigen Hirschkopf (um die Welt der Jagd zu veranschaulichen, mit der der Hof vertraut war?) stört hier kein überschwänglicher Effekt das lyrische und dramatische Thema in einer Inszenierung, die von der wandernden Präsenz einer Elisabeth I. heimgesucht wird^Re in einer „doppelten“ Version, der der Jugend und der der letzten Jahre. Markant ist daher diese Szene, in der Heinrich VIII. vor den Augen seiner eigenen Tochter, rot vor Trauer und Wut, die Verurteilung Annas verkündet. Diese Königin wiederum wird später gnadenlos sein …

Was die Partitur anbelangt, die den Chören und dem Orchester unter der Leitung von Stefano Montanari anvertraut wurde, so sieht sie ihren Interessen bestmöglich gedient, von einem wirbelnden Anfang bis zu einem Finale voller Intensität, das von einem Ausbruch flammender Bögen, donnernder Pauken, und schallendes Messing.

Nach drei Stunden Show, bei der im Spiel der Sympathie nicht unbedingt der Beste gewinnt (nicht etwa Heinrich VIII.), kann das Publikum seine Freude nur vordergründig zum Ausdruck bringen. Und sein Urteil ist unwiderruflich.