„Songs of a Lost World“-Rezension von The Cure: Alle 8 Songs im Ranking

„And Nothing is Forever“ ist vielleicht der konventionell schönste Titel des Albums, mit seiner sanften Eröffnungspassage aus klagenden Klavierakkorden und schwungvollen Synthesizer-Streichern. Aber konventionelle Schönheit war nie wirklich das, was The Cure am besten kann. Das Lied ist so langsam, dass es geradezu düster wirkt, was angesichts des Textes auch angemessen ist.

„‚And Nothing is Forever‘ handelt von einem Versprechen, das ich jemandem gegeben habe, der sehr krank war, dass ich bei ihm sein würde, wenn er starb. Und das war ich nicht. Und weil das nicht der Fall war, habe ich den Song geschrieben“, erklärte Smith in einem 100-minütigen Videointerview, das zwei Wochen vor der Veröffentlichung des Albums veröffentlicht wurde. The Cure bevorzugt seit langem lange Instrumental-Intros – denken Sie daran, wie „Fascination Street“ über zwei Minuten lang für einen Groove sorgte, bevor Smith den Mund öffnete. Lieder einer verlorenen Welttreibt diesen Ansatz jedoch auf neue Extreme, mit mehreren Songs, die den gesamten Text für die zweite Hälfte des Titels aufsparen.

Bassist Simon Gallup ist neben Robert Smith das am längsten amtierende Cure-Mitglied – er ist seit 1979 bei der Band, mit Ausnahme von 18 Monaten Mitte der 80er Jahre und einer seltsamen zweimonatigen Phase im Jahr 2021, als er dies ankündigte, und dann ging zurück, ein weiterer Abschied vom Cure. Gallups grollende Basslinien waren schon immer ein wesentlicher Bestandteil des charakteristischen Sounds von Cure, aber sein stark verzerrter Bass steht im Vordergrund und im Mittelpunkt des Mixes Lieder einer verlorenen Welt wie nie zuvor.

Das kommt bei „All I Ever Am“ wirklich zum Ausdruck, wo Gallup eine sehr eingängige Melodie spielt, die wahrscheinlich auf einem Cure-Album aus den 80ern auf dem Klavier gespielt worden wäre. Fans, die The Cure 2023 auf ihrer Shows of a Lost World-Tour gesehen haben, werden einen Großteil des Albums bereits kennen. „All I Ever Am“ war jedoch neben „All I Ever Am“ einer von drei Songs, die auf der Tour nicht in der Vorschau gezeigt wurden. Warsong“ und „Drone:Nodrone“.

„Endsong“ ist einer von zwei Songtiteln Verlorene Weltzusammen mit „Warsong“, das sofort an „Plainsong“ und „Lovesong“ erinnert ZerfallLetzteres war der größte amerikanische Charthit von The Cure, der Platz 2 der Hot 100 erreichte. Mit einer Laufzeit von über 10 Minuten ist „Endsong“ der zweitlängste Studiotrack im Cure-Katalog, übertroffen nur von den 11- Minute „Watching Me Fall“ aus den 2000er Jahren Blutblumen. Das Händeklatschen eines Tamburins und einer Trommelmaschine verleiht „Endsong“ eine polyrhythmischere Stimmung als der Rest des Albums, während sich der Titel langsam zu Smiths Gesang steigert, der erst nach mehr als sechs Minuten ins Lied eindringt.

„Endsong“ fühlt sich sicherlich so an, als könnte es ein Vorhang auf für die gesamte Karriere des Cure sein, aber das ist nicht Smiths Plan. In seinem Interview zur Promotion des Albums verriet Smith, dass die Band an zwei weiteren neuen Alben arbeitet, von denen eines „praktisch fertig“ ist.

„Alone“ hat seit 2022 so gut wie jedes Cure-Konzert eröffnet und im September wurde es als erster neuer Cure-Studiotrack seit über einem Jahrzehnt veröffentlicht. Was an dem Song am meisten auffällt und was bei der eingefleischten Fangemeinde von The Cure Wellen der Aufregung auslöst, ist, wie wenig der siebenminütige Titel nach einer Lead-Single klingt. „Alone“ ist eine starke Absichtserklärung, dass das Album für die Fans und nicht für Radioprogrammierer gedacht ist. Die Art und Weise, wie Jason Cooper, der Schlagzeuger von The Cure seit 1995, auf seiner Snaredrum und seinen Tom-Toms auf „Alone“ herumhämmert, hat eine brutale Körperlichkeit, aber es ist ein stattlicher und anmutiger Song mit einer eindringlichen, absteigenden Triolenfigur, die auf Klavier und Gitarre gespielt wird.

Der amerikanische Gitarrist Reeves Gabrels ist vor allem für die markante Phrasierung und die quietschenden Leads seiner Arbeit mit Davie Bowie und Tin Machine bekannt, und sein Sound war sofort wiedererkennbar, als er 1997 zum ersten Mal einen Cure-Song spielte, „Wrong Number“. Gabrels ist in den meisten Fällen deutlich zurückhaltender Lieder einer verlorenen Weltdas erste Album, seit er 2012 Vollmitglied bei Cure wurde. Die bemerkenswerteste Ausnahme ist seine wilde, dissonante Leadgitarre bei „Drone:Nodrone“. Es ist ein Ausreißer Lieder aus einer verlorenen Welt: das schnellste Lied und der einzige Text, der in der modernen Welt vollständig existiert, wobei Smith sich über die Überwachungstechnologie ärgert, nachdem er eine Drohne über sein Haus fliegen sah.

Smith sagt, er habe „Warsong“ über „jemanden, mit dem ich mich zerstritten habe, mit dem ich mich versöhnt habe, mit dem ich mich zerstritten habe“ und den Konflikt geschrieben, der menschlichen Beziehungen innewohnt. Angesichts der Tatsache, dass über ein Dutzend Musiker in den letzten Jahrzehnten im Cure gespielt haben und viele von ihnen das Cure verlassen und wieder zurückgekehrt sind, lässt sich nicht genau sagen, um wen es in dem Lied geht. Mit 4 Minuten und 17 Sekunden wäre „Warsong“ das längste Lied auf dem Cure-Debüt von 1979 gewesen Drei imaginäre Jungenaber hier ist es der kürzeste Weg. „I want your dead, you want my life“ ist vielleicht das beste Beispiel des Albums für die umwerfend prägnanten und dramatischen Texte, für die Smith bekannt und beliebt ist.

Beide Eltern von Robert Smith und sein Bruder Richard starben in den 2010er Jahren. Und das Gefühl von Trauer und Verlust, das unheilvoll über uns schwebt Lieder einer verlorenen Welt Am tiefsten ist es bei „I Can Never Say Goodbye“ zu spüren, das über Richards unerwarteten Tod geschrieben wurde. An einer Stelle singt Smith „Etwas Böses kommt auf diese Weise“, eine von Shakespeare geprägte Phrase Die Tragödie von Macbeth. „I Can Never Say Goodbye“ beginnt mit Regen-Soundeffekten, die vielleicht daran erinnern Zerfall Fans von „The Same Deep Water as You“.

Lieder einer verlorenen WeltDie zweite Single von „Smith“ ist das einzige Mal auf dem Album, dass Smith in der ersten Minute des Liedes singt – gerade mal bei der 50-Sekunden-Marke. Es ist auch seine stärkste Gesangsdarbietung auf dem Album, mit mehrspurigen Harmonien im Refrain. Wenn ein alternder Künstler ein neues Album veröffentlicht, fällt einem oft als Erstes auf, wie sich seine Stimme im Laufe der Zeit verändert hat. Allerdings klingt Smith im Alter von 65 Jahren bemerkenswert identisch mit Smith im Alter von 25 Jahren, insbesondere wenn seine Stimme beim Wort „Bedauern“ ausdrucksstark bricht.