Der Raum La Coursive in La Rochelle
Können wir uns wenigstens noch schlimmer freuen? Wir sprechen nicht von einer relativen oder absoluten Mehrheit in der Versammlung, sondern von einer neuen Studie der Association of Professionals in Entertainment Administration (Lapas), die die Ausstrahlung von Shows für die kommende Saison untersucht. Präzise Zahlen, die nach wie vor alarmierend sind und die Aussichten auf einen sozialen Zusammenbruch in der Branche zu Beginn des 78. Avignon-Festivals verdeutlichen.
Die Studie ist umfangreicher und ausführlicher als die Studie, die im April auf die Krise bei Live-Auftritten aufmerksam machte, aber das Ergebnis ist kaum weniger beängstigend. Die Studie wurde von Lapas in Zusammenarbeit mit den beiden Gewerkschaften Syndeac und Synavi geleitet dessen Ergebnisse heute veröffentlicht wurden, rechnet für die nächste Saison mit einem Rückgang der Sendungsausstrahlungen um 25 %. Im April waren es mehr als 50 %. Ein nach unten korrigierter Einbruch, der dennoch von beträchtlichem Ausmaß bleibt und düstere Tage für den Live-Entertainment-Sektor ankündigt.
Eine Ursache ist seit langem bekannt: Bei öffentlichen Theatern ist es der inflationsbedingte Anstieg der Rohstoff- und Lohnkosten, den die Stabilität der staatlichen Beihilfen nicht ausgleichen kann und der stellenweise den Rückgang der Subventionen der örtlichen Behörden verschärft Behörden. Diese Studie weist jedoch auf eine zweite, kontroversere Krisenquelle hin: den von der Generaldirektion für künstlerisches Schaffen (DGCA) geförderten Plan „Bessere Produkte, bessere Verbreitung“, zu dem Lapas eindeutige Beobachtungen macht.„Der positive Kreislauf, weniger Kreationen zu produzieren, um sie weiter zu verbreiten, ist in den Daten, die wir sammeln konnten, nicht zu finden.“ .
„Wir werden Rücklagen und Eigenkapital nehmen“
Der Plan „Besser produzieren, besser senden“ zielt darauf ab, die Aufregung des Schaffens zu korrigieren, die in den letzten zwei Jahrzehnten dazu geführt hat, dass immer mehr Unternehmen immer mehr Sendungen unter sich verschlechternden Bedingungen produzieren, ebenso wie ihre Verbreitungsaussichten. Eine von Malthusian inspirierte Politik der DGCA, die laut Véronique Felenbock, Co-Präsident von Lapas, geht es darum, die bestehende Anzahl von Live-Performance-Unternehmen zu reduzieren. Eine Art natürliche Auslese also, so der Direktor von Lapas, die auf Kosten der Vielfalt der Landschaft erfolgen werde. „Frauen, nicht-weiße Künstler, queere Menschen, behinderte Menschen, jeder, der einer Minderheit angehört, wird offensichtlich leiden“ die erste dieser Politik, die bereits Künstler begünstigt“ Eingerichtet ».
Gießen Emmanuelle QueyroyGeneralsekretär der Association of National Drama Centres (ACDN), sehen wir tatsächlich „ein Rückgang der Vielfalt im Sinne der Anzahl unterschiedlicher Shows“ in den CDNs, allerdings im Gegenzug für eine bessere Unterstützung der Künstler, wie es der Plan vorsieht. Die Zahlen, die wir im April beobachten konnten und die sich auf das Kalenderjahr 2024 (und nicht auf die Staffel 24–25) beziehen, deuten auf einen Rückgang der Zahl der im CDN-Netzwerk ausgestrahlten Sendungen um 10 % hin. „Unter diesen Bedingungen verfügt das Netzwerk immer noch über 220 assoziierte Künstler und bleibt nach der Oper das am stärksten strukturierte öffentliche Produktionsmittel », gibt der Manager an. Aber das Jahr 2025 könnte noch schwieriger werden, weil „Wir wissen, dass die überwiegende Mehrheit der Strukturen defizitär sein wird. Schließlich werden wir die Mittel aus den Rücklagen und dem Eigenkapital entnehmen, weil wir kein Recht auf ein Defizit haben. Und irgendwann muss man vorsichtig sein.. Und so die Kosten noch weiter senken.
Ein gesellschaftlicher Albtraum
Die aktuellen politischen Unsicherheiten und die Volatilität des Engagements der lokalen Behörden lassen andere Wolken schweben, daher sieht die Zukunft für den Bereich der darstellenden Künste, gelinde gesagt, angesichts der Ergebnisse dieser neuen Studie sehr ungewiss aus. Zunächst weniger sicher für seine Institutionen als für seine Akteure. Denn abgesehen davon, dass ACDN und Lapas die Vorteile des Plans „bessere Produkte, bessere Verbreitung“ unterschiedlich einschätzen, sind sich die beiden darüber einig, wie Véronique Quevroy fortfährt „Die Kombination mehrerer Krisen trifft letztendlich den schwächsten Teil des Sektors, nämlich die künstlerischen Teams ». Die Studie von Lapas lässt in diesem Sinne vermuten, dass „die Zahl der Unternehmen, die weniger als 20 Termine pro Jahr touren, von 33 % in der Saison 18/19 auf 52 % in der Saison 24/25 steigen wird“. Für Véronique Felenbok, „Der Ressourcenfluss aus dem Plan „Besser produzieren, besser verteilen“ von den Institutionen zu den Unternehmen findet daher nicht statt, weil die Institutionen verständlicherweise geschwächt sind und dieses Geld verwenden, um ihre Defizite zu reduzieren.“. Emmanuelle Queyroy erinnert ihrerseits daran, dass die Leiter der CDNs Künstler und Künstler sind „dass sie über die Situation verzweifelt sind und sich der prekären Situation bewusst sind, in der sich die künstlerischen Teams befinden“. Und vor allem „Dass die Erklärung nicht allein in den CDNs liegt, sondern in allen Strukturen und Labels, im gesamten Ökosystem, das Unternehmen programmiert und hervorbringt.“. Véronique Felenbok kündigt an „Ein sozialer Albtraum“ Denn 42 % der Befragten der 315 Künstlerteams kündigten für die nächste Saison einen Rückgang ihres Beschäftigungsvolumens an. Nirgends gibt es Raum für Optimismus. Steht das geringste Schlimmste noch bevor?
Eric Demey – www.scenewev.fr
