Wie der Neustart von Harry Potter Franchises für immer verändern kann
Letzte Woche beschrieb die Vorsitzende der Warner Bros. Television Group – dem größten Fernsehstudio der Welt –, Harry Potter auf die Leinwand zu bringen, als einen Traum. Sie war auf einer Branchenveranstaltung, bei der sie über die vielen bevorstehenden Projekte des Studios informierte.
Als Channing Dugney alles zusammenfasste, drehte sich der Moderator um und fragte genau das, worüber alle unbedingt mehr erfahren wollten: Gibt es Neuigkeiten bezüglich der Harry-Potter-Neuauflage?
Dugney lächelte: „Ehrlich gesagt, es ist ein unglaublicher Traum, und als jemand, der ein großer Fan von Büchern ist, ist die Gelegenheit, sie vielleicht etwas ausführlicher zu erkunden, als es in einem nur zweistündigen Film möglich ist, das.“ der ganze Grund, warum wir auf dieser Reise sind.“
Online-Communities und Nachrichten-Websites gerieten in Aufruhr. Das Harry-Potter-Franchise ist eines der bekanntesten und profitabelsten überhaupt, mit einem geschätzten Gesamtumsatz von 25 Milliarden US-Dollar im Jahr 2016. Es ist riesig und erweitert die ursprüngliche Serie mit sieben Büchern zu einer äußerst erfolgreichen Filmreihe, Themenparks, einem Bühnenstück und einer unglaublichen Menge an Merchandise-Möglichkeiten. Die HBO-Serie ist ein so gut wie garantierter Erfolg, vorausgesetzt, sie leisten gute Arbeit, weshalb sie Top-Profis der Branche engagiert haben, um das Ruder zu übernehmen.
Die Reboot-Serie wird voraussichtlich mindestens sieben Staffeln lang laufen, wobei jede Staffel eines der Bücher umfasst. Francesca Gardiner leitet das Autorenteam und Regisseur Mark Mylod wird bei mehreren Episoden Regie führen, was eine erwachsenere und definitiv komplexere Erzählweise signalisieren wird, da das Duo zuletzt an dem von der Kritik gefeierten Film gearbeitet hat Folge Serie.
HBO setzt stark darauf, dass die Serie eine neue wird Game of Thrones Phänomen und wecken das Interesse an dem Franchise, damit sie Milliarden einstreichen können. Warner Bros. geht hier kein Risiko ein.
Genau deshalb sollten sie es tun.
Etablierte Franchise-Unternehmen sind eine Zeit lang großartig, aber mit der Welt verändert sich auch die Kunst. Kreativität ist nicht wie Religion; dogmatisch, unveränderlich und vehement gegen neue Ideen. Die respektvolle Adaption von Kunstwerken, damit sie die Zeit und das Medium, für das sie adaptiert wurden, widerspiegeln, kann neue und aufregende Wege für das Geschichtenerzählen eröffnen.
Die Arbeit innerhalb der etablierten Überlieferungen einer Franchise ist jedoch äußerst einschränkend und führt zu einer schlechten Erzählweise. Man kann höchstens auf „wie erwartet“ hoffen. Innovation und Experimente sind im Rahmen von Franchise-Unternehmen keine willkommenen Konzepte.
Das Traurigste ist, dass diese Einschränkungen nicht von den Produktionsstudios auferlegt werden; Nein, die Einschränkungen kommen von den Fans.
Für Hardcore-Fans ist es ein Gräuel, sich von etablierten Überlieferungen zu lösen. Etablierte Überlieferungen wecken unweigerlich die Erwartungen der Fans, und bei beliebten Geschichten wie Harry Potter, Star Wars oder Herr der Ringe sind diese Erwartungen erheblich. Das Publikum hat Jahrzehnte in diese Geschichten investiert, persönliche Kontakte geknüpft und sich eine Meinung darüber gebildet, was diese Universen darstellen sollten. Jede Abweichung kann zu heftigen Gegenreaktionen führen, sodass die Studios zögern, Risiken einzugehen oder wesentliche Änderungen einzuführen. Hate-Farming, also das Posten kontroverser Inhalte in sozialen Medien, um Reaktionen zu erzielen, ist ein durchaus lukratives Geschäft, da die Menschen keine Veränderungen wollen, nicht herausgefordert werden oder mutige neue Sprünge ins Unbekannte wagen wollen; Sie möchten sich gut fühlen und die Dinge haben, an die sie sich aus ihrer Kindheit erinnern.
Nostalgie ist eine äußerst starke und wirksame Droge.
Wie passt der neue Harry-Potter-Neustart dazu? Während das Potter-Universum wie die meisten Franchises äußerst treue Fans hat, gibt es eine Kluft zwischen ihnen und der Autorin JK Rowling. Rowlings Kommentare zu Transgender-Themen verärgerten die Fangemeinde und brachten sie in ein Dilemma; Ich liebe das Buch, nicht den Autor. Aber ich glaube, dass die Reaktion nicht annähernd so negativ und toxisch ausfallen würde, wie es bei anderen Franchises der Fall war, wenn sich die Autoren der Reboot-Serie einige künstlerische Freiheiten beim Ausgangsmaterial nehmen würden, um es besser für das Fernsehen zu adaptieren. Dabei muss es sich nur um geringfügige Verbesserungen handeln, nicht einmal im Sinne des Textes, sondern um ihn an die aktuelle Zeit anzupassen. JK Rowling fungiert als ausführende Produzentin, aber ich bin mir sicher, dass selbst sie – wenn sie die Möglichkeit hätte, eine Zeitumkehrerin zu werden – gerne in die Vergangenheit reisen und vielleicht einige Dinge reparieren würde.
Wenn Warner Bros. einen solchen Schritt wagen würde und sich dieses Risiko auszahlen würde, würde das die Studios, die andere Franchises besitzen, weicher machen und vielleicht, nur vielleicht, würden sie sich dazu entschließen, andere Geschichten zu erkunden. Können Sie sich die düstere, düstere Geschichte eines Force-Benutzers vorstellen, der heute auf der Erde entdeckt wird?
Oder träume ich nur wieder im Wahrsagungsunterricht?
